Як фемінізм вплинув на перший сольний альбом співзасновниці Raincoats Джини Берч

Стара приказка «краще пізно, ніж ніколи» безсумнівно може бути застосована до басиста-співака-артиста-кінорежисера Джина Берч. Через XNUMX років після співзасновництва провідної британської жіночої панк-групи Raincoats Берч нарешті випускає свій сольний дебютний альбом Я голосно граю на басі. Крім випадкових зустрічей Raincoats і її спільних сайд-проектів протягом багатьох років, Берч здебільшого зосереджувалася на живописі; її Мистецькі роботи були виставлені наприкінці минулого року в Лондоні. Але, як виявилося, музика ніколи не була далеко від її радара.

«Деякі пісні, які є на цьому записі, були піснями, які я почала давно, — каже вона, — і в мене їх набагато більше. Тому я завжди пишу, чи малюю, чи знімаю фільми. Якщо я чогось не роблю, мене не існує. Я маю над чимось працювати».

Новий альбом Берч, запланований на цю п’ятницю на лейблі Third Man Records, можна вважати подальшим продовженням визнаного критиками та феміністичного інді-року Raincoats. Музика на її платівці, яка була створена спільно з Killing Joke's Youth, містить такі жанри, як панк, даб, експеримент, електроніка та навіть поп-музика 60-х. однак, Я голосно граю на басіЗа словами Берч, звукове розмаїття не було навмисним, а радше результатом звуку, який їй подобався в той час.

«Я думаю, що в усьому, що я роблю, я прагну не цензурувати себе. Тож якщо хтось скаже: «Ну, це не дуже підходить, клацання пальцями чи звучання жіночої групи». Я кажу: «Мені це подобається». Або «Що ви робите з автонастроюванням?» Ми не думаємо, що це звучить правильно». Я сказав: «Мені байдуже. Мені це подобається.' Я думаю, що в записі є цілісність, незважаючи на його різноманітність. Я запитав звукорежисера: «Що це за альбом?» І він сказав: «Це альбом Джини Берч».

Спільною ниткою Я голосно граю на басі це інтроспективна, але збудлива лірика Берча, сформована жіночністю та розширенням можливостей, як це цілком очевидно в треку-гімні “Feminist Song” («Коли ви запитуєте мене, чи я феміністка, я кажу, до біса безсилля», звучить лірика). «Дуже важливо, щоб жінки були представлені певним чином», — пояснює Берч. «Іноді вони запеклі. Не всі жінки погодяться з усіма моїми фразами чи твердженнями, але не всі чоловіки погодяться з усіма твердженнями чи фразами чоловіків. Тож я представляю власну точку зору або досвід».

Гіпнотичну пісню під впливом електроніки «I Will Never Wear Stilettos» можна інтерпретувати як те, що оповідач стверджує свою незалежність, кидаючи виклик упередженим ставленням суспільства щодо того, як жінки мають виглядати. Берч розповідає: «Мені здавалося, що є якісь труднощі або безсилля в тому, щоб хитатися на цих дуже тонких шипах. І це здавалося дивним — що жінки, можливо, були в певному становищі. Так, можна сказати, що вони [шпильки] можуть бути зброєю. Вони можуть бути сексуальними. Я вважаю, що якщо у вас ноги правильної форми, туфлі на шпильці справді можуть зробити вашу ногу красивою. І я не проти них, як таких. Просто я б їх ніколи не одягла.

«Коли ти в моєму віці, є певна річ. Це як: «Чому твоє волосся таке?» «Ви коли-небудь думали взути це взуття?» Чому ти носиш ці великі незграбні черевики?» У вас бувають моменти непокори та бунту. Це досить маленькі повстання порівняно з, наприклад, Pussy Riot. Але це мої власні бунти проти традицій, які, безперечно, сподобалися б для нас матерям людей мого покоління. Їм би хотілося, щоб у нас було більше жіночності в тому сенсі, як вони розуміли жіночність. Отже, це визначає нову жіночність або нову жіночність».

Якщо говорити про російський феміністичний музичний колектив, Pussy Riot також є назвою та темою ще одного треку з нового альбому. «Є так багато жінок у дуже складних обставинах, — каже Берч. «І вони налаштовані боротися. З Pussy Riot їхня хоробрість неймовірна. У порівнянні з ними мої маленькі бунтарі здаються досить жалюгідними. Я хотів би сказати, що беру від них сміливість, але я не думаю, що я маю їхню сміливість».

Перший сингл, випущений напередодні альбому, гучний рокерський «Wish I Was You», містить виступ гітариста Sonic Youth Терстона Мура (його супровідне відео зняла донька Берча, Хані). До написання пісні спільно з Youth Берч був зайнятий малюванням і роботою над синглом для Third Man.

«[Двоюрідна сестра моєї мами] сказала: «У вас усе так добре. Здається, тебе ніби піднімають і несуть». Тож я написав це про те, як у вас бувають моменти в житті, коли ви ловите хвилю… І наприкінці я читав цю книгу про Френсіса Бекона, художника. Він сказав своїм друзям: «Давайте всі будемо блискучими». Ми всі повинні бути настільки блискучими, наскільки це можливо». Я подумав, що якщо я збираюся стати великим, давайте будемо геніальними. Тож я додав це. І в певному сенсі мені дуже подобається ідея, коли всі люди співають: «Будемо блискучими! Будьмо блискучими!» Слова пішли дивним чином, справді».

Ритмічний, схожий на дубляж титульний трек особливо нетрадиційний, оскільки в ньому Берч і чотири музиканти (Хелен МакКукерібук, Емілі Елхадж, Шенн Бредлі та Джейн Перрі Вудгейт) грають на бас-гітарі. Декларативна пісня виникла в книзі McCookerybook Загублені жінки року для якого автор брав інтерв’ю у жінок, які в епоху панку взялися за інструмент. Це викликало інтерес до фільму, і McCookerybook запросила Берч, яка зняла документальний фільм про Плащі, до співпраці.

«Ми думали, що напишемо пару пісень і спробуємо отримати фінансування [на проект], — каже Берч. «Тож я запросив кількох жінок, щоб грати на бас-гітарі на цьому треку, щоб спробувати отримати фінансування. Думаю, ми продали близько двох. (сміється) Ми були не дуже хороші в маркетингу. І тому я працював із цим і просував це далі… У мене є цей будинок і там великий еркер. Я уявив, як граю там на басу, відкриваю вікно й кричу на вулицю. Тому я почав писати ці тексти».

Музику доповнює обкладинка альбому, на якій зображено автобіографічну картину Бірча «Самотність» 2018 року, натхненну часом коли вона переїхала в сквот у лондонському Вестборн-Гроув десь у 1970-х роках. «Коли ви переїжджаєте з провінції до столиці, відчувається якась інша атмосфера. Люди в Лондоні здавалися набагато витонченішими і ставилися до них по-різному. Я походив із сім’ї нижчого середнього класу в Мідлендсі. Раптом я в Лондоні. Це було чудово, але мені потрібно було знайти свої ноги. І в мене були ці дві кімнати на даху цього будинку, тільки холодна проточна вода. Зі стін відпадала штукатурка. У мене була маленька крихітна раковина і дві конфорки на підлозі, щоб готувати. Це було одночасно чарівно і жахливо.

«У художній школі, Я відкрив для себе фільм Super 8, коли [режисер] Дерек Джарман прийшов до мене в коледж і показав свою роботу. Я зробив концептуальний твір, який кричав протягом трихвилинного патрона. Тож я взяв кадр із цього — «аааааааа!» Це був начебто крик серця, і я назвав це «Самотність». Люди, здається, пов’язують це з альбомом. Я начебто не знаю, я це вибрав, чи воно вибрало мене, чи хтось інший. Я не знаю, як це сталося. Він просто прикріпився до альбому».

Перша сольна платівка Бірч вийшла через 45 років після створення гурту Raincoats, який вона заснувала разом із співачкою та гітаристкою Аною да Сілва, у Лондоні. Однією з перших британських жіночих панк-груп, Raincoats випустили свій однойменний альбом у 1979 році, який зараз вважається класичним. («Гурт висвітлив новий регістр і нову перспективу, яка була зухвало феміністичною», — написала Вів’єн Голдман у своїй книзі 2019 року Помста дівчат-панків). Протягом десятиліть Raincoats користувалися високою повагою серед майбутніх поколінь рокерів, таких як Nirvana Курт Кобейн, Sonic Youth's Кім Гордон і Кетлін Ханна з Bikini Kill, які знайшли Плащі надихаючими за порушення музичних умов.

Незважаючи на те, що за ці роки вони кілька разів збиралися для спеціальних виступів, Raincoats дещо пішли на пенсію; їхній останній студійний альбом вийшов у 1996 році. «Ана ніколи не хотіла створювати нову музику як Raincoats», — каже Берч. «Іноді як Raincoats ми граємо «Pussy Riot». Час від часу ми грали «Feminist Song», можливо, трохи більше, і «No Love». Я не міг просто грати ті самі старі пісні знову і знову. Я завжди писав. І тому, коли випала можливість зробити цей [новий запис], це було не важко. Єдине, які пісні вибрати. І в мене було багато пісень».

Зрештою, образотворче мистецтво та музика врівноважують одне одного для Берч, яка дасть концерти у Великій Британії та Ірландії, розглядаючи можливі дати для США. «Я дуже люблю їх обох», — пояснює вона про двох медіумів. «Я повністю закохався в живопис і якось перестав займатися музикою. Але потім, коли Дейв Б’юїк із Third Man сказав про створення «Feminist Song» [як синглу], я зрозумів, наскільки це весело. Ймовірно, це трапляється з вами, коли те, що ви любите, а щось інше бере верх. Тоді ви заново відкриваєте оригінальну річ. Ти кажеш: «Вау, я роблю це так довго, і мені це подобається». Вони обидва чудові. Не знаю, що в підсумку виграє. Можливо, як моя кар’єра старої людини, це може бути живопис. Але поки я ще молодий, підтягнутий і здатний, я буду займатися музикою. Це чудова річ».