Настав час відокремити NFT від цифрового мистецтва

Нещодавно я усвідомив, коли блукав музеєм Матісса в Ніцці, Франція, куди я пішов подивитися на тимчасову виставку на Девід Хокні.

Якщо ви не знаєте, Хокні вважається одним із найвпливовіших сучасних британських художників. Його робота 1972 р.Портрет художника (басейн з двома фігурами)», проданий на аукціоні Christie's у 2018 році побив рекорд аукціонного дому у 90 мільйонів доларів (рекорд, побитий наступного року Джеффа Кунса «Кролик”, який був проданий за 91 мільйон доларів).

На виставці в Хокні мене зачарували не його картини, хоча я вважаю їх прекрасними. Найбільше мене захопив той факт, що він почав експериментувати з новою формою мистецтва у віці 67 років, вивчаючи Photoshop разом зі своєю сестрою Маргарет. У той час як більшість митців того віку дотримувалися б того, що знали найкраще, цікавість Хокні спонукала його спробувати щось нове. У 2008 році, у віці 71 року, Хокні отримав свій перший iPhone. До наступного року він перевищив a тисяч цифрових картин використовуючи великі пальці, і тепер він плідний цифровий художник. Виставка, яку я відвідав у Ніцці,Знайдений рай”, показав ще не бачену серію квіткових картин iPad.

Блукаючи по виставці, я був вражений наступним усвідомленням: на виставці не було жодної згадки про NFT.

Я настільки звик ототожнювати NFT з цифровим мистецтвом, що був майже шокований, не побачивши згадки про NFT. Упущена можливість для Хокні? Можливо, хоча сумнівно, що художнику потрібен додатковий дохід від продажу цих зображень як незамінних токенів. Фактично, Хокні публічно критикував NFT, називаючи їх «дурні дрібнички».

Я насправді радий, що Хокні не переїхав у цю сферу, і вдячний за його непохитну перспективу. Це важливе нагадування: NFT і цифрове мистецтво не є синонімами. Насправді настав час відокремлювати NFT від цифрового мистецтва.

Хоча цифрове мистецтво, безумовно, можна перетворити на NFT, NFT зрештою є набагато ширшою категорією, ніж та, яка обмежується мистецтвом, і я вважаю, що надто тісне асоціювання цих двох приносить ведмежу послугу кожному.

Цифрове мистецтво — це просто остання еволюція людей, які використовують наявні у них інструменти для створення мистецтва. Від малювання на стінах печер до використання пера, паперу та фарби, до експериментування з технологіями для створення нових форм мистецтва (надто банальний опис еволюції мистецтва з часом, мої вибачення), люди завжди використовуватимуть інструменти перед їм творити мистецтво. Це тому, що процес створює зрештою є фундаментальною частиною того, що означає бути людиною.

Хоча в колекціях NFT є цифрове мистецтво, я б стверджував, що у багатьох колекціях NFT акцент робиться не на самому мистецтві, а на його товарності.

Колекціонування мистецтва проти торгівлі мистецтвом

Колекціонери NFT переглядають такі статистичні дані, як мінімальна ціна та співвідношення обсягу власника до обсягу пропозиції, щоб отримати уявлення про тираж і потенційну вартість перепродажу. Звичайно, довіра до художника та попередній успіх також мають велике значення. Щоб було зрозуміло, жодна з цих речей не є неправильною, і вони також не обмежуються виключно сферою цифрового мистецтва. Але я маю на увазі те, що багато колекцій NFT, як ми думаємо про них звичайною мовою, є таким же мистецтвом, як і фінансами.

Той факт, що у мене є більше ніж один друг-інвестиційний банкір, який проводить вихідні, торгуючи файлами JPEG, є яскравим прикладом. Для них це середній палець для фінансової системи, яка вимагає, щоб вони вписувалися в певний (досить квадратний) спосіб роботи. Якщо вони можуть заробити стільки ж грошей, перекидаючи NFT, скільки працюючи «для людини», хто може їх звинувачувати?

Від меценатів художників до аукціонних будинків, змішання світів фінансів і мистецтва не є чимось новим, і багато в чому це зв’язок, який є необхідним. Але поява NFT також привела до надмірної кількості махінацій та шахрайства, які охопили простір, змушуючи його боротися за свою довіру. Не дивно, що деякі цифрові художники можуть навмисно триматися подалі від космосу, побоюючись, що їх репутація може бути заплямована.

Більше, ніж просто JPEG

Цифрове мистецтво не обов’язково перетворювати на NFT, і це може фактично відвернути увагу від самого мистецтва (я зупинюся на винятках із цього в кінці). Тим часом існує безліч альтернативних варіантів використання NFT, які захоплюють і, без сумніву, багато в чому змінять нашу роботу. Ось декілька з них:

Квитки:

Індустрія продажу квитків, яку ми знаємо сьогодні, страждає від безлічі проблем: від підробок і шахрайства до відсутності протоколів обміну. Випуск квитків на події як NFT дозволяє легко розповсюджувати та миттєво перевіряти. Також є можливість для поточні роялті від продажу на вторинних ринках які можуть бути спрямовані безпосередньо до зацікавлених сторін, художників та організаторів заходів. Цей твір на Продаж квитків NFT від BanklessDAO гарно розкриває концепцію для допитливих.

Музика:

До онлайн-потоку більшість виконавців заробляли на продажі фізичної музики (97% виручки ще в 2001 році). Розширюючи доступ і можливість відкривати для артистів, потокове передавання також знищило дефіцит музики. NFT повертають частину цього через цифровий дефіцит. Королі Леона були перша група, яка випустила альбом як NFT (Коли ти бачиш себе) і зробив Знижка на 2 міл. доларів США від продажів.

Нерухомість:

NFT мають кілька варіантів використання в сфері нерухомості. По-перше, вони можуть представляти фізичну власність, що купується. Хоча більша частина цього залежатиме від дотримання правових умов у галузі, що розвивається, технологія вже готова зробити це реальністю, і це має підстави. Купуючи квартиру з активами NFT, ви отримаєте миттєвий доступ до всієї історії квартири, від попередніх покупців та інвестицій до судових суперечок і платежів. Ви також можете купувати та продавати майно набагато швидше, ніж зараз, оскільки перекази NFT відбуваються негайно.

Ще один варіант використання в сфері нерухомості – це токенізація власності для спільного інвестування через часткове володіння. У нашій нинішній системі спільне володіння майном вимагає надмірної кількості документів, часу та судових витрат. Розподіл нерухомості та продаж токенів дозволяє інвесторам легко входити в інвестицію та виходити з неї, а правила можна кодифікувати за допомогою розумних контрактів, щоб визначити, скільки тижнів на рік інвестори матимуть доступ до власності. Таким чином, спільне володіння є фактично відчутним порівняно з інвестуванням у нерухомість через подібні REITs. (Щоб детальніше дослідити взаємодію між NFT і нерухомістю, це це гарне місце для початку.)

Спорт:

Це не арена (каламбур), про яку я, правда, багато знаю, але тим не менше така, яка спрямована на величезне прискорення впровадження NFT. Продаж квитків стане не лише випадком використання (див. вище), але й спортивні клуби все більше переходять до цифрових предметів колекціонування як способу збільшити залучення вболівальників і отримати додатковий дохід. Прикладом цього є Топ-кадр НБА, офіційно ліцензовані цифрові предмети колекціонування NBA. Володіння NFT також можна використовувати як вихід на події спільноти IRL, надаючи власникам можливість відвідувати зустрічі з гравцями. (Більше див тут.)

Торгова марка:

Від моди до розкішних автомобілів і товарів, бренди всього спектру експериментують із колекціями NFT. Це може виглядати як випуск NFT разом із покупкою фізичного активу. RTFKT Studios започаткувала це у 2021 році, коли випустила NFT у тандемі з фізичними кросівками — кампанія породила $31.MIL доходу за 7 хвилин. Dolce & Gabbana поєднали фізичне та віртуальне в колекції 2021 року склав $5.65MIL.

Зокрема, для модних брендів NFT також можна використовувати як QR-коди для ланцюгів поставок. Весь ланцюжок постачання предмета одягу можна записати в блокчейні, а скановані QR-коди, опубліковані як NFT, дозволять споживачам перевіряти походження предметів одягу, які вони хочуть придбати. Ця підвищена прозорість може революціонізувати не лише модні бренди, а й ланцюги поставок в цілому.

Я навіть не збираюся вдаватися в метавсесвіт та ігри, але я хочу сказати, що NFT пропонують широкий спектр застосувань, крім цифрового мистецтва, і я прогнозую, що незабаром ми почнемо асоціювати NFT з формою технології (вони є «незамінними токенами», зрештою), а не в першу чергу з ст.

Місце для мистецтва NFT

Щоб завершити це коло і тому, що я не можу НЕ грати в адвоката диявола, я все ще вважаю, що цифрове мистецтво може бути фантастичним випадком використання NFT… у деякі екземпляри.

Одним із них є генеративне мистецтво. Генеративне мистецтво це підмножина цифрового мистецтва, яка використовує алгоритмічні коди для створення виходу, у своєрідній унікальній співпраці типу «машини та художника». Програмування цих кодів вимагає навичок і цілеспрямованості. Деякі колекції чи платформи вимагають, щоб певна функція була вбудована в код, щоб курувати результат для певної естетики… Іншими словами, сам процес є мистецтвом.

Генеративне мистецтво є ідеальним варіантом використання NFT. Оскільки атрибути твору мистецтва генеруються випадковим чином під час процесу карбування, особа, яка карбує твір мистецтва, залучається до процесу створення самого твору мистецтва — це може створити унікальний емоційний зв’язок із твором мистецтва.

Одним із найперших прикладів генеративного мистецтва NFT був Машина Хаосу, проект, народжений у 2018 році в Distributed Gallery. Машина спалює банкноти, і кожного разу, коли це відбувається, грає музика, поки карбується жетон і друкується QR-код для користувача.

Сучасні успішні генеративні колекції NFT часто включають певну кількість придатних для карбування творів мистецтва, сильні спільноти та дорожню карту на майбутнє. Генеративні колекції, які зробили революцію в просторі цифрового мистецтва NFT, включають Криптопанки, Автогліфи, BAYC, Хромі Сквиглс та  Ейлер б'є у просторі генеративного музичного мистецтва (Ейлер спочатку інкубувався всередині MESH на кого я до речі працюю, але я обіцяю, що я не упереджений).

Любіть їх чи ненавидьте, вплив цих гігантів на простір NFT не можна заперечувати, а також не можна заперечувати, що NFT забезпечили їм унікальний шлях до збільшення потоку доходів від їхнього мистецтва, а також здатність сприяти підтримці спільноти.

Це підводить мене до другої причини, чому NFT можуть бути чудовим варіантом використання цифрового мистецтва: спільноти. Багато відомих колекцій NFT, згаданих вище, призвели до цікавих соціальних експериментів у формі створення нових спільнот. Хоча можна стверджувати, що це мистецтво, яке використовується з метою, а не мистецтво заради мистецтва, є щось безсумнівно потужне в об’єднанні людей навколо спільної нитки (знову каламбур).

І тут зауважте: повсякденні художники, які переважно не працюють у цифровому просторі, все одно можуть випускати NFT, навіть якщо це просто як ворота в онлайн-спільноту. Художники, кінематографісти, письменники, музиканти тощо можуть випускати колекції NFT, які гарантують їхнім шанувальникам доступ до певної кількості подій щороку, зустрічей і вітань тощо. Цифрове мистецтво NFT може відігравати величезну роль у сприянні спільноті шляхом токен-гейтингу доступу, таким чином керуючи спільнотою у спосіб, що перевищує те, що зараз можливо через соціальні мережі та сайти для шанувальників.

Сильніше, коли окремо

Хоча я зрештою вважаю, що NFT слід відокремити від цифрового мистецтва, це насамперед тому, що існує безліч варіантів використання цієї технології, а також через деякі негативні асоціації, які, на жаль, зібрав простір. Цифрове мистецтво завжди залишатиметься одним із таких випадків використання, як і повинно бути.

Одне можна сказати точно, Девід Хокні буде добре в будь-якому випадку. У малоймовірному випадку, якщо він змінить свою думку щодо NFT, я не сумніваюся, що більше ніж одна NFT-студія буде надзвичайно рада допомогти перетворити його серію квіткових картин на iPad у генеративну художню колекцію NFT. Але це може бути занадто далеко…