Ексклюзивне інтерв'ю з австралійським поп-співаком і автором пісень Джейкобом Лі

З моменту свого дебюту в 2015 році австралійський співак і автор пісень Джейкоб Лі самостійно згуртував армію за своєю музикою. Відхиляючись від традиційних методів розповсюдження, він тепер стає визнаним одним із перших новаторів музики НФТ простір. Цей 27-річний співак із Голд-Кост зібрав трохи менше 200 мільйонів трансляцій і 250 мільйонів переглядів як сольний виконавець, а з новим альбомом Джейкоб збирається побити більше рекордів, запускаючи абсолютно новий проект під керівництвом несподіваний новий звук.

Q1: Розкажіть, будь ласка, трохи про себе та свою роботу?

Після семи років незалежної музичної кар’єри я відчуваю себе достатньо впевнено, щоб сказати, що я і підприємець, і артист. Моя кар’єра почалася на вулиці, гуляючи в передмісті під назвою Surfers Paradise. У мене була гітара Takamine для лівої руки, підсилювач Roland на батарейках і хитра папка з пластиковими гільзами, в яких були мої тексти та акорди. Я не мав жодного поняття, що таке музична індустрія і як у ній працювати. Проте всі ці роки по тому я очолюю власний незалежний лейбл Philosophical Records. А також медіа-група, орієнтована на Web3/NFT, Lowly Labs. Незважаючи на
написання пісень завжди було моїм основним завданням, я ніколи не міг уникати цього marketing і діловий бік справи.
Торкаючись психологічного аспекту, мене завжди цікавило те, що рухає людьми. Викликати емоційну реакцію — це мій основний намір, коли я пишу музику, і цей намір протікає через мої маркетингові стратегії. На мою думку, хороша кампанія демонструє гармонійне співвідношення між мистецтвом і рекламним матеріалом. Хороше виконання обох призводить до справжнього занурення. У міру того, як я глибше занурююсь у web3, я дуже зацікавився зануренням у спільноту. Можливості для створення досвіду безмежні, і я вірю, що мій цілісний підхід забезпечить багато незабутніх та справжніх вражень для тих, хто долучиться.

Q2: Що спонукає вас досягати ваших цілей?

Це буде звучати досить мета, тому заздалегідь приносимо вибачення. Мною керує хвилюючий ефект наслідків. Я так глибоко усвідомлюю, як слова та дії впливають на результат речей, і тому я намагаюся маневрувати таким чином, щоб найменше завдати катастрофи тим, хто мене оточує. Основна мета, коли хтось ділиться музикою або вмістом загалом, — поширити повідомлення. Хтось може написати пісню, щоб досягти комерційного успіху, інший може написати, щоб задовольнити власні художні бажання. Я намагаюся сидіти десь посередині. Писати автентичну музику, ставлячи при цьому комерційні цілі. Це вимагає невеликої жертви з обох сторін, хоча я вважаю, що цей метод є найбільш ефективним, прибутковим та ефективним.

Q3: Крім музики, чи є у вас ще якісь інтереси чи розваги?

Сімейний час, серфінг, читання та все, що пов’язано з фітнесом.

Q4: Як ви і ваша аудиторія ладнаєте під час виступу?

Протягом більшої частини моєї кар’єри мої виступи були прибрані назад і були акустичними. Якщо чесно, це сталося тому, що у мене не було достатньо бюджету, щоб літати з гуртом, ані для того, щоб придбати додаткову вагу в літаку. На щастя, моїм слухачам сподобалася інтимність, тож я працював з нею, поки не набрав достатньо, щоб належним чином наймати людей, яких я хотів. Як і більшість артистів, Covid вбив мого гастрольного кроку, тому, на жаль, я ще не надав своїм слухачам оновлений досвід, який я уявляв протягом двох років. Натомість я втричі зменшив створення віртуального досвіду, який зараз є у формі NFT. Цього року я хотів би перетворити кожну колекцію NFT у власний інтерактивний досвід. Мої стосунки з моєю аудиторією завжди були інтимними, і навіть незважаючи на те, що я переношу тур по Європі та Великобританії вп’ятий раз, інтимність на диво зберегла свою силу через соціальні мережі. Я сумую за вродженою реакцією, яку я раніше відчував на сцені, я пам’ятаю, що мене постійно дивувала величезна кількість натовпу.

А також тим, що всі знали мої тексти, особливо в країнах, де майже не розмовляли англійською. Хоча Covid (здавалося б) згасає, я впевнений, що 2023 рік надолужить втрачений час. Це буде схоже на зустріч, і з усім досвідом, який я накопичив у web3, я обов’язково впроваджу POAP (Протокол підтвердження відвідуваності) та ексклюзивні цифрові предмети колекціонування, щоб зробити мої шоу ще більш особливими.

Q5: Як все починалося?

Два різних інтереси викликали моє захоплення музикою. Писати і співати. У початковій школі я часто прокручую зображення в Google, щоб знайти фотографії чи ілюстрації, які викликали у мене інтерес. Я створював уявні світи на основі знайдених зображень, а потім показував батькам вранці перед школою. Я був одним із тих дітей, які любили англійську і ненавиділи математику. Кожного разу, коли нас просили написати творчу роботу, я захоплювався цим, все аналітичне й керуване фактами нудило мене. Мій тато був моїм знайомим з акустичною гітарою, він також заохочував мене приєднатися до шкільного оркестру, де я грав
Валторна. Моя мама прокидалася рано кілька разів на тиждень, щоб відвезти мене до великої кількості хорів, у яких я був.
Згадуючи зараз, я дійсно відчуваю, ніби мою творчу пристрасть виховували, і я вірю, що це сформувало мене як художника.

Q6: Чи є у вас властива здатність створювати тексти для пісень?

Через практику, так. Я завжди обожнював слова, і я не можу пригадати моменту, коли я не писав ні пісень, ні віршів, ні оповідань.

Q7. Чи завжди ваша музика передає повідомлення про відданість? Як?

Не так, тема змінюється залежно від того, що я відчуваю на сесії. Можливо, так виходить, тому що я ніколи не писав заради того, щоб задовольнити музичну індустрію. Я також не писав, щоб вловити останні тенденції. Артистизм завжди був для мене важливішим, і я не думаю, що це зміниться. Як ви, напевно, зрозуміли з цієї статті, я схильний романтизувати свій процес мислення. Я відчуваю, що це піддається глибшим, споглядальнішим пісням. Для мене сила пісні походить від її автентичності. Чесно кажучи, я рідко маю будь-які упереджені уявлення про те, яку тему я хочу торкнутися, коли пишу, я просто намагаюся дозволити розповіді вийти з моменту