Емілі Се з Нью-Йорка досліджує нові межі цифрового мистецтва, поєднуючи свої навички та пристрасть до інформатики та генеративного мистецтва.
Трохи менше ніж за два роки, відколи вона викарбувала свій перший NFT у березні 2021 року, вона привернула увагу плідних колекціонерів, таких як Punk6529, DC Investor і Боб Лукас, а нещодавно залишила роботу розробника програмного забезпечення, щоб продовжити життя повноцінним час художник.
«Я вивчав історію мистецтва, відвідував студійні мистецькі курси, але також вивчав комп’ютерні науки та інженерію. У дитинстві я займався різними видами мистецтва, але це було більше в традиційних медіа. Як інженер-програміст я завжди сподівався поєднати свою любов до програмування, а також любов до мистецтва та творчості», — каже Се.
Відкриття генеративного мистецтва
«Я виявив це бажання в генеративному мистецтві приблизно в 2015–2016 роках. Це мало сенс створювати мистецтво за допомогою коду. Ви не отримаєте більш прямого та елегантного поєднання, ніж поєднання цих двох полів».
«Це так повно досліджень. Ви працюєте з технологіями творчо, оскільки вони тренують обидві сторони мозку, а це рідкість».
Се пояснює свою любов до генеративного мистецтва свободою, яку вона дає їй, щоб дати волю своїй творчості, і вона губиться в цьому процесі.
«Для мене генеративне мистецтво є медитативним. Щоразу, коли я це робив, мене це дуже затягувало. Світ навколо мене просто зникне, і я витрачаю години на програмування та дивлюся, що може зробити алгоритм».
«До NFT не було особливої можливості заробляти цим на життя. Коли NFT таки з’явилися, це був перший випадок, коли я насправді побачив шлях для себе, щоб заробляти на життя як художник».
Натхненна мистецтвом Східної Азії, колекція Се «Memories of Qilin» була представлена через Art Blocks рік тому, і наразі вона продала понад 4,400 ETH ($7.4 млн за поточною ціною ETH).
У липні 2022 року Се об’єдналася з Bright Moments для своєї колекції зі 100 творів «Off Script», яка є алгоритмічним відображенням колажу сучасного мистецтва 20-го століття.
Нещодавно жителька Нью-Йорка співпрацювала з Музеєм мистецтв округу Лос-Анджелес, а також працювала з SuperRare і Objkt (Tezos).
Впливи
Се бере на себе вплив багатьох митців і стилів, але особливо виділяє японського художника укійо-е Хокусая, найвідомішого завдяки знаменитій ксилографічній картині великої хвилі, та іспанського художника Пікассо, який зробив революцію в абстрактному мистецтві завдяки кубізму.
«Я люблю абстрактних експресіоністів і ранніх сучасних колажистів, але кілька імен, які спадають на думку, — це Хокусай і Пікассо», — каже вона, також згадуючи художника NFT «Fidenza» Тайлера Гоббса.
Детальніше: Тайлер Гоббс написав програмне забезпечення, яке створює мистецтво вартістю мільйони
«Є багато генеративних художників, які надихали мене протягом багатьох років. Тайлер Гоббс – один із них. Я б також сказав, що Зак Ліберман був великим натхненням», — каже Се.
«Загалом жанрові впливи для мене – це колаж і текстиль. Я черпаю в них багато реального натхнення».
Особистий стиль генеративного мистецтва
Естетично привабливий стиль Се черпає натхнення з традиційного мистецтва Східної Азії, і вона має хист створювати твори, які можна довго вивчати неозброєним оком.
«Я б сказав, що на мій особистий стиль дуже вплинули текстиль, візерунки, колажі та шпалери. Ця ідея об’єднати багато різних візерунків і поєднати їх в одне ціле, щоб побачити, як це може створити щось таке згуртоване — це мені дуже цікаво», — заявляє Се.
Її робота привносить людське тепло до того, що могло б бути стерильною природою комп’ютерного мистецтва.
«Я б сказав, що часто мої твори мистецтва мають дуже органічне відчуття. Він досліджує цю напругу між тим, що зроблено вручну і виглядає дуже людським, проти того, що є обчислювальним і дещо холодним і роботизованим».
«Для мене дуже захоплююче за допомогою коду, який я використовую, привнести відчуття органічного та людського в середовище, яке за своєю суттю є цифровим».
Значні продажі генеративного мистецтва на сьогодні
Виконавці NFT, на яких варто дивитися
Се вказує на низку перспективних NFT-митців, які її дуже захоплюють.
Вільям Мапан — Художник, який працює з кодом і був представлений на Art Blocks, Bright Moments і на Sotheby's.
«Вільям — неймовірний художник. У нього є всі ці гарні, намальовані від руки роботи. Його серія «Антициклон» просто приголомшлива, і я зібрав одну. Я думаю, що він також любить черпати натхнення в традиційних ЗМІ».
Іскра Величкова — Обчислювальний генеративний художник, який також був представлений на Sotheby's.
«Її робота має дуже цифрову якість. Незважаючи на те, що він цифровий, він також глибоко атмосферний. Її стиль такий послідовний. Якщо ви бачите твір Іскри Величкової, ви знаєте, що це її».
Саша Стайлз — Метапоет і дослідник ШІ.
«Саша робить дивовижну роботу навколо штучного інтелекту та поезії. На мою думку, це дуже передовий край».
Читайте також
риси
Незабутнє: як блокчейн докорінно змінить людський досвід
риси
Порноплатежі повинні були стати вбивцею криптовалюти: чому вони провалилися?
Генеративне мистецтво сроцес
Використовуючи комбінацію традиційних ескізів, фотошопу та алгоритмів написання, процес Се може бути досить трудомістким і детальним.
«Програмування є досить інтенсивним процесом, тому ви хочете якомога конкретніше візуалізувати те, що ви намагаєтеся запрограмувати, перш ніж це робити. Зазвичай я роблю це у Photoshop і малюю, що станеться, якщо додати лінію до певного елемента. Я подивлюсь, чи це має сенс. Якщо це виглядає добре, я запрограмую це й побачу, куди це мене приведе», — каже Се.
«Часто все починається з досить тривалого процесу формування настрою, коли я йду і збираю купу зображень, які мені подобаються і які мене надихають. Це дає мені уявлення про те, що мене цікавить у цей момент. Іноді я сам не можу це сформулювати чи озвучити; це дуже підсвідома річ».
Коли Се має уявлення про те, що вона хоче зробити, вона починає кодувати, щоб створити результат.
«Коли я отримую натхнення, я починаю возитися з алгоритмами. Іноді це означає повторний перегляд алгоритму, про який я вже написав або дізнався, наприклад, поле потоку. З цього моменту постає спроба черпати натхнення з інших елементів і намагатися відтворити їх за допомогою коду».
«Зазвичай це означає, що ви запишете кілька рядків коду, а потім побачите, що він виробляє, і він відобразиться на вашому екрані. З цього моменту це стає ітеративним процесом гри з параметрами. Наприклад, якщо ви обмежили один параметр, ви можете отримати хвилясті лінії замість чогось іншого. Ви постійно повертаєтеся до свого коду, редагуєте його та рендерите, а потім повторюєте цей процес знову і знову, поки не отримаєте те, що вам подобається».
«Протягом усього мого процесу програмування я фактично намагаюся створювати прототипи якомога швидше, тому що ви також можете зіткнутися з проблемою, коли у вас є ідея та витрачаєте весь день на її програмування, але вона виглядає погано, і ви витратили весь цей час .”
Зміна парадигми фізичного мистецтва на цифрове
Се каже, що токенізоване цифрове мистецтво перевертає традиційні відносини між оригіналом і репродукцією з ніг на голову.
«Це цікаво, тому що в минулому фізичний об’єкт «Мона Ліза» був справжнім твором. Тоді будь-яке інше його зображення, яке ви знайдете в Інтернеті, є лише його проявом. У цій парадигмі це повна протилежність, що справді смішно. Я вважаю, що це справді важливо, тому що протягом тривалого часу традиційна модель залишала цифрових художників без реального способу призначити оригінальність і колекційність творам мистецтва», — каже Се.
«У минулому не було легкого способу зібрати моє творче мистецтво. Як зібрати те, що знаходиться на вашому комп’ютері, але можна перенести на будь-який комп’ютер у всьому світі одним натисканням кнопки? Потрібен був спосіб призначити рідкість для JPEG. NFT - це це. Якщо люди дійсно задумаються про це, це має великий сенс, і це відкриває цифрове мистецтво, яке нарешті можна оцінити та колекціонувати».
Ваш улюблений NFT
«Я мав би сказати «Антициклон» Вільяма Мапана та «Фоліо №22» Метта ДеЛорі. Мені подобаються обидва твори, які я зібрав».
Посилання:
Lynkfire: linktr.ee/emilyxxie
Twitter: twitter.com/emilyxxie
Веб-сайт Memories of Qilin: memoriesofqilin.com/
Підписуватися
Найцікавіше читання в блокчейні. Доставлено один раз a
тиждень.
Джерело: https://cointelegraph.com/magazine/creating-organic-generative-art-from-robotic-algorithms-emily-xie-nft-creator/