Том Бейлі вперше зіграє повністю альбом Thompson Twins Into The Gap

Британський музикант Том Бейлі, найбільш відомий своєю роботою як учасник знаменитого гурту New Wave 1980-х років Thompson Twins, мабуть, був би першим, хто сказав би вам, що він не міг уявити, що після тривалої перерви знову виконуватиме пісні свого колишнього гурту. Після розпаду Thompson Twins на початку 1990-х років Бейлі працював над власною музикою, але залишався відносно невідомим у громадськості. Але все змінилося в 2014 році, коли він вирушив у турне як сольний виконавець і відродив таку улюблену класику Thompson Twins, як-от «Hold Me Now», «Lay Your Hands on Me», «Lies» і «In the Name of Love». » Майже через десять років він згадує своє повернення до поп-музики.

«Я справді думав, що з поп-музикою покінчено», — каже Бейлі. «Близнюків Томпсона поховали мертвими. Я ніколи не думав про це. Насправді зі мною зв’язався мексиканський артист і сказав: «Я роблю цей дивний проект, у якому я пишу пісню з усіма моїми підлітковими кумирами, людьми, на яких я рівнявся, коли був дитиною. І ти один із них. Ти напишеш зі мною пісню?» І я подумав: "Чому б і ні?" І я в це потрапив. Чого я не усвідомлював, так це того, що це спокушало мене знову закохатися в поп-музику».

З тих пір Бейлі є опорою в гастролях, виступаючи на власних концертах і виступаючи на музичних фестивалях 80-х. У суботу він і його сольний гурт виконають класичний альбом Thompson Twins 1984 року. В розрив, повністю вперше в історії та інші хіти у Британії Брати Ейлсбері. Ця платівка вважається найпопулярнішою та комерційно успішною роботою Thompson Twins, особливо в США. Напередодні цього особливого виступу Бейлі каже, що він прагнув змінити речі в шоу-мудре, щоб сподобатися хардкорним шанувальникам.

«Звичайно, хтось сказав: «Чому б вам не зробити все В розрив, включаючи ті треки, які так довго ніхто не чув?» Так воно вийшло. Для мене це також творчий виклик, тож це добре. Ви знаєте, коли це стає надто комфортно, тоді все для мене закипає. Ви повинні мати край непередбачуваності».

Цей виступ також стане можливістю для Бейлі виконати інші треки з оригінального альбому, які не були синглами, зокрема «Day After Day» і «Storm on the Sea». «Перш за все, я повинен переглянути їх сам або заново ознайомитися з тим, що вони були, що вони означали в музичному плані, про що вони. А потім я зробив нові аранжування, щоб навчити свою групу, що робити, і все інше. Крім того, оскільки мені подобається сучасність, я не хочу бути точно таким же, як ми думали весь той час тому. Перегляд старих речей для мене схожий на щоденник: ти читаєш свої думки дня 40 років тому. (сміється) Це не означає, що ви стали цією людиною. Ви дивитеся на це з прихильністю чи занепокоєнням, залежно від того, що це таке».

Озираючись на платівку, яку він створив спільно з Алексом Садкіним, Бейлі каже В розрив став творчим піком для Близнюків Томпсона, популярність яких на той час зростала. До звільнення в В розрив, гурт, який утворився в 1977 році і починав з пост-панк-музики, досяг успіху з попереднім альбомом, 1983-го року. Швидкий крок і бічний удар. Ця платівка піднялася на друге місце в британському чарті та стала першою, у якій увійшов класичний склад Thompson Twins у складі Бейлі, Аланни Каррі та Джо Лівей.

«Чомусь у той момент усе зійшлося», — каже Бейлі. «Наш попередній альбом [Швидкий крок] також було дуже захоплюючим і творчо винагородженим, але ми були дуже вузькими в наших рекомендаціях. Тож, наприклад, у нас не було гітар — ми просто заборонили гітари з того альбому, окрім однієї невеликої частини, яка туди прокралася. Тоді як на В розрив, ми раптово стали більш спокійними щодо балансування звуку синтезатора та драм-машини з більшою кількістю органічного матеріалу. Я думаю, що Аланна, наприклад, також стала зрілішою в глибині своїх ліричних творів. Вона торкнулася того емоційного моменту, завдяки якому такі пісні, як «Hold Me Now», працюють так добре. Тому я думаю, що це все. Він був менш карикатурним і трохи серйознішим, ніж попередній альбом».

Провісник в розрив'Успіх прийшов у формі вищезгаданої чудової балади «Hold Me Now», першого синглу, випущеного поза записом. Це пік під номером три на Рекламний щит потрапив у чарт у травні 1984 року і з тих пір став основним елементом поп-музики 1980-х років. «Я знав, що ми натрапили на щось хороше», — каже Бейлі. «Але я не знав, наскільки добре. Майте на увазі, що всі гурти вважають те, що вони роблять, чудовим, коли вони це роблять. (сміється) Але я вважаю, що було особливе відчуття, що це те, що варто того, щоб швидко це зробити. Ось чому ми записали його і закінчили. Але ми навіть не підозрювали, що він буде таким великим. Ми, звичайно, не підозрювали, що все ще будемо говорити про це і справді співати це 38 років потому. Справа в тому, що написання пісні було відносно природним: ми посварилися, помирилися, і з цього вийшла пісня».

Другим синглом альбому став чудовий і кінематографічний «Doctor! Лікарю!» який досяг номер 11 у США. «Це був той, який ми почали записувати з Алексом у Compass Point [Studios] на Багамах, і та сама початкова партія секвенсора — я програв її Алексу, і він сказав: «Для мене це звучить як хіт». .' І це сталося. Це начебто характеризувало наше відчуття тоді, що ми повинні зробити все можливе, щоб зробити його начебто стукаючим і підспівуючим, але водночас мати певний стиль і значення. Тому я вважаю, що нам це вдалося. Він просто впав з дерева, саме цей фрукт».

Жвавий і позитивний звук «You Take Me Up» став третім синглом Twins з альбому і супроводжувався химерним і грайливим музичним відео. Бейлі згадує: «У наших творах завжди була така складова... у нас була така річ, коли ми не боялися бути трохи дурними й ексцентричними, навіть дещо дурними щодо того, що ми робили. На попередньому альбомі була пісня «Ми детектив». Це була дурна жартівлива пісня, яка, можливо, містила більш зловісне повідомлення. Я припускаю, що «You Take Me Up» була спробою слідувати в цьому ключі, щоб в альбомі був такий інгредієнт. Але насправді її лірика явно визвольна. Ми хочемо сказати, що люди справляють великий вплив одне на одного, що, власне, і є змістом усіх пісень Thompson Twins».

Трек «The Gap», можливо, втілив звучання Thompson Twins на той момент: суміш синті-попу, фанку, видатних ударних інструментів і впливів світової музики. «Ми дуже прагнули порушити межі», — каже Бейлі. «Це була одна з наших основоположних ідей. Справа в тому, що те, як Близнюки Томпсон опинилися в цій трійці, зруйнувало форму, тому що культовий спосіб дивитися на поп-музику — це чотири білих хлопця з гітарами на сцені. (сміється) І раптом у вас є чорний, білий, чоловічий, жіночий, синтезатори, а у нас були ідеї для костюмів та відео. Це була ненавмисна, але водночас свідома спроба зруйнувати ідею та те, чим вона має бути. І, звісно, ​​«The Gap» стосується саме цієї проблеми, і ми подумали, що замість того, щоб говорити, що Схід і Захід мають бути розділені демаркаційною лінією, насправді місце зустрічі двох культур є найцікавішим із усіх».

обидві В розрив і його супровідні хіти та музичні кліпи підняли Thompson Twins до слави, особливо в США, коли гурт йшов на хвилі Другого британського вторгнення в Америку. Це був неймовірний час для тріо, яке гастролювало за рекордом. «Це не буде стандартним рок-н-рольним туром, це точно», — каже Бейлі. «І в Thompson Twins завжди був дуже чіткий розподіл праці: я створював музику, Аланна писала слова та піклувалася про візуальний образ, а Джо мав театральний досвід — його цікавило те, як живе шоу скласти. Це був дуже, дуже цікавий тур. Ми були в центрі уваги, ми мали увагу, а отже, у нас був бюджет, щоб пограти з кількома дивними речами».

The Thompson Twins випустили продовження В розрив, 1985 Ось і майбутні дні, який дав гурту додаткові хіти у «Lay Your Hands on Me» та «King for a Day». Після відходу Лівея з гурту в 1986 році Бейлі та Каррі продовжували працювати в дуеті Thompson Twins приблизно до 1993 року, після чого вони на деякий час стали експериментальним музичним дуетом Babble. Лише через два десятиліття Бейлі, який створював музику самостійно під ім’ям International Observer, повернувся до виконання музики Thompson Twins на сцені як сольний артист.

«Випадково Говард Джонс зателефонував мені через пару днів і сказав: «Я хочу провести цей тур в Америці. Ти зацікавлений?' І вперше за майже 30 років він просто клацнув, і я сказав: «Так, я це зроблю», не маючи жодного уявлення, як це зробити. А потім мені довелося піти і знайти музикантів, витерти пил з клавішних і всіх речей, які я так давно залишив. Насправді, деякі з цих речей дійсно дивні, тому що ви ніколи не зможете втекти від свого минулого. У мене навіть не було копій альбому. Мені довелося піти і купити Thompson Twins найкращі хіти, щоб заново ознайомитися з деякими з цього матеріалу».

Що стосується майбутнього, Бейлі каже, що планує повторити фільм В розрив шоу для Австралії пізніше цього року з оглядом на можливе турне по Америці в 2023 році. Тим часом пісні Thompson Twins продовжують залишатися в серцях і умах представників покоління X, які досягли повноліття в 1980-х роках. Чи міг Бейлі коли-небудь уявити, що популярність пісень його колишньої групи триватиме 40 років? «Ні», — каже він. «Коли ти справді це робиш, ти думаєш, що це добре, і це все… і ти більше хвилюєшся про свою позицію в чартах наступного тижня, а не за 40 років.

«Найважливіше, що я маю про це сказати, це те, що ці пісні викликають спогади — часто спогади як про хороші, так і про погані часи. Тож ми згадуємо минуле й певним чином торкаємося емоційно смішної кістки, і це дозволяє нам спілкуватися з аудиторією на рівні, який більше не стосується лише музики. Справа не в показі, не в впливі. Це краща частина ностальгії. Як група, це те, що ми шукаємо, коли виконуємо ці пісні. Ми можемо зіграти їх блискуче, але якщо ми не створимо цього емоційного зв’язку, це насправді нічого не означає. Ми просто репетируємо стару пісню. Але якщо ми встановлюємо зв’язок, Боже мій, це перетворюється на щось надзвичайно потужне. І це те, заради чого ми живемо».

Том Бейлі виступить на Брати Ейлсбері цієї суботи.