Класика Human League “Don't You Want Me” святкує особливу річницю

Для Human League, легендарного британського синт-поп-гурту, цей місяць знаменує собою віху в їхній історії: це було 40 років тому, 3 липня 1982 року, що їхній тепер культовий хіт, «Хіба ти не хочеш мене?» досяг першого місця на Рекламний щит діаграма. Сьогодні пісня та її пам’ятний кліп все ще часто крутяться в ефірі, але в той час група повідомляється, що він не хотів випускати трек як сингл, який увійшов до їхнього проривного альбому 1981 року дерзайте.

«Гадаю, всі ми, мабуть, сприймали Human League як щось темне», — згадує колишній учасник гурту Джо Калліс про чудову пісню, яку він написав у співавторстві. «Тож цілком можливо, що в той час ми хотіли стати трохи темнішими. Можливо, ми думали, що [«Don't You Want Me»] був трохи легким і веселим, можливо, тому ми ніколи не бачили його навіть як сингл, не кажучи вже про хіт».

Успіх пісні «Don't You Want Me» як у Великобританії (де вона раніше посіла перше місце в грудні 1981 року), так і в США закріпив популярність і повернувся гурту з Шеффілда. Перед записом Сміти Альбом Human League, створений у 1977 році, перебував на роздоріжжі: перші два альбоми гурту, Відтворення (1979) і фільм про подорожі (1980), не зробив значного комерційного успіху. У 1980 році два учасники оригінального складу гурту, Мартін Вер та Іен Крейг Марш, вийшов з групи і пізніше створив Heaven 17, залишивши співака Філіпа Окі та клавішника Едріана Райта продовжувати. Щоб компенсувати втрату персоналу, Окі та Райт перебудували групу, додавши клавішника/басиста Яна Бердена та, що особливо важливо, співачок Джоан Кетерол і Сьюзен Енн Саллі.

Калліс, який був співавтором кількох популярних пісень Human League, також приєднався до новоствореного гурту; Раніше він грав на гітарі в шотландському панк-гурті Rezillos, який виступав разом із оригінальною Лігою в лондонському закладі Music Machine у ​​1978 році. Обидва гурти мали спільного знайомства в особі Боба Ласта, який був менеджером Rezillos і головою лейблу Fast Product, який випустив сингл Human League «Being Boiled». «Я начебто добре з ними познайомився, і ми зазвичай тусувалися один з одним», — каже Калліс з Ліги. «Якби оригінальний склад Human League грав в Единбурзі чи Глазго, я б наздогнав їх, потусився з ними або пішов на їхній концерт, а потім навпаки».

Коли Калліса таки покликали приєднатися до Людської ліги після відходу Вера та Марша, він перейшов від гітар до синтезаторів, з останніми у яких він не мав особливого досвіду. «Я досить довго грав на гітарі, — пояснює він. «Гітара чомусь почала ставати трохи немодною на початку 80-х. Не з цієї причини, я просто відчув, що хочу спробувати свої сили в чомусь іншому. Я просто почувався трохи виснаженим, граючи [на гітарі]. Це майже так, ніби ви сідаєте, щоб написати пісню, і це ніби ті самі три-чотири акорди просто вириваються весь час. І я подумав, що мені варто спробувати навчитися або взяти інший інструмент».

За іронією долі, саме колишній член Human League Ware, який тепер працює в Heaven 17, показав Калліс, як працювати з синтезаторами. «Мартін Вейр провів зі мною день у студії, і він показав мені основи роботи з маленьким аналоговим синтезатором і тому подібним, і це було чудово з його боку. У той час було досить конкурентно, ця нова Human League і Heaven 17, що відкололася. Я вивчив самі основи. Я зовсім не клавішник, але я знав акорди. І Мартін також показав мені деякі електронні сторони синтезатора: «це осцилятор», «це конверт». Це було трохи схоже на наукову фантастику, як вивчення всіх цих фейдерів, ручок і всього іншого, щоб створювати ці дивні звуки».

У співпраці з продюсером Мартіном Рашентом Human League розпочала роботу над тим, що стане Сміти альбом у Genetic Studios у Стрітлі, Англія. Про процес створення музики Калліс згадує: «Спочатку траплялося, що Філіп і Ян йшли в студію вдень, а я та Адріан йшли ввечері. Адріан мав би багато ідей, але в нього не було власного контролю якості. Тож ми відтворювали багато ідей, які він мав, і я вибирав ті, які, на мою думку, мали потенціал або обіцяли. Я б сказав: «Це дуже цікаво, і це дуже цікаво». Давайте попрацюємо над цим». Ми просто заходили ввечері в студію і починали щось майструвати.

«Я грав би ідеї Адріана, вкладаючи в них акорди. Спочатку ми завжди мали назву та кілька слів. Досить часто ми працювали над чимось вночі й залишали все готове в студії. Це було до комп’ютерів і MIDI. Отже, все було пов’язано, одна річ викликала іншу. Все це було досить випадково. Але у нас, начебто, щось було, а потім ми збирали речі на ніч і йшли додому, а Філіп і Ян приходили наступного дня, починали все і майже продовжували з того місця, на якому ми зупинилися».

Оглядаючись назад, використання технології того часу та технології виробництва Rushent були досить інноваційними під час створення Сміти. «Я думаю, [Рушент] мав перший барабан Лінна, це було дуже рано, — каже Калліс. — Було кілька драм-машин про це, але барабан Лінна щось змінив. Це були цифрові звуки в зародковому стані будь-якої форми цифрового запису чи семплювання. Отже, у вас була ця машина, яку можна було запрограмувати… яка звучала як справжні барабани, а не як барабани з електронним звучанням, що нам також сподобалося. А також Roland MC 4, який був схожий на програмований секвенсор. Це було дуже математично, тому що ви програмували майже математично».

Окрім технології, присутність співаків Катеролла та Саллі виявилася вирішальною у переході Human League від андеґраундного електронного колективу до основного поп-гурту. І Кетерол, і Саллі були школярами, яких Окі помітив танцюючими одного вечора в клубі, і запросив їх приєднатися до гурту. Калліс каже про цих двох жінок: «Це було чудово, і я дуже люблю їх обох донині: вони майже наче дали тобі уявлення про молодих шанувальників того часу, тож у них був гарний слух до пісень. . Якби вони сказали: «О, ця пісня справді хороша». Так, ми повинні це зробити і закінчити", ви вірите їм на слово, тому що вони ніби відображали аудиторію того віку, яка в кінці дня виходила і купувала речі. Я вважаю, що вони дійсно мали гарну об’єктивну точку зору на цю річ».

Коли він був випущений у жовтні 1981 року, Сміти випустили низку хіт-синглів, зокрема «Open Your Heart», «The Sound of the Crowd», «Love Action» і, звичайно, «Don't You Want Me», яку Калліс написала разом з Окі та Райтом. «Ми ніколи не думали, що «Don’t You Want Me» був таким чудовим», — каже Калліс. «Це був ще один трек в альбомі. Ми не бачили, що це сталося. Ми майже сприймали цю пісню як наповнювач.

«Тоді я часто ходив у клуби. Мені дуже сподобався Kid Creole and the Coconuts, Coati Mundi, і я дуже захоплювався всім цим латинським, синкопованими ритмами тощо. А Адріан возився з чимось на синтезаторі, що було абсолютно безглуздим. Ви можете вилучити деякі з них і засинкопувати їх, і це буде трохи схоже на латиноамериканський грув, який був трампліном для цього. А потім я придумав для цього басові лінії, акорди й таке інше.

«У Філа була така ідея лірики для цієї пісні: історія в пісні, яка дуже цікава A Star Is Born [і] My Fair Lady— імпресаріо, який перетворює звичайну людину на суперзірку, яка затьмарює себе. Так що я одружився досить добре з тим, що я мав. У Філа були деякі музичні ідеї для цього, як-от секція мосту: «Занадто пізно знайти/Ви вже передумали»— і в нього була така ідея, щоб щось піднімалося вгору, нарощувалося і нарощувалося в хорі. Тож я розробив це як акорди тощо. Це був один із прикладів, коли ці ідеї досить добре поєдналися».

Хоча група спочатку не розглядала «Don't You Want Me» як сингл, їхній лейбл Virgin Records хотів випустити його. «Я пам’ятаю багатьох людей, яких я знав, чув Сміти коли він вийшов, і вони вказують на "Don't You Want" і говорять: "О, це той, який ви повинні випустити як сингл". Я кажу: «Так, правда?» (сміється), і [керівник Virgin Records] Саймон Дрейпер та інші люди сказали: «О так, це сингл. Це наступний сингл». А ми цього зовсім не отримали. Але тоді ви настільки близькі до цього, що ви не бачите це так, як інші люди».

«Don't You Want Me», четвертий і останній сингл з Сміти, у грудні 1981 року посів перше місце у Великій Британії. «Мені здається, ми, мабуть, були в турі чи щось таке, — пригадує Калліс, коли вперше почув про пісню, яка досягла вершини чарту, — тому що альбом також посів перше місце щодо той же час. Тож раптом ми почали як щось на кшталт андеграундної лівосторонньої групи, а потім наприкінці першого туру ми були просто поп-групою (сміється), що досить дивно».

З успіхом «Don't You Want Me» Human League стала частиною хвилі нових британських гуртів, таких як Duran Duran, Culture Club і Soft Cell, які набули популярності в США, особливо через MTV. «Ми чули, що це часто використовується в американських спортивних змаганнях і тому подібних речах, відтворюваних через звукову систему або на телевізорі. Тож я думаю, що це була наша перша ідея, що в Америці це певним чином злетіло. А потім ми поїхали в тур по Америці, і це також було якраз під час Фолклендської війни, що було досить дивно (сміється). Це було трохи цікаво».

після Сміти, Калліс та інші члени Human League пізніше випустили продовження 1984 року під назвою Істерія, що змусило його повернутися до гітари на додаток до гри на синтезаторах. Він покинув Human League у середині 1980-х, але час від часу все ще писав пісні для групи, такі як «Heart Like a Wheel» і «Never Again» на Романтичний? (1990) і Восьминіг (1995) альбоми відповідно. Протягом багатьох років він працює над власними музичними проектами. Тим часом Ліга Людей Сміти і “Don't You Want Me” продовжують витримувати випробування часом через чотири десятиліття.

«Є люди, які знають цю пісню, але вони нічого не знають про Human League, яка, я вважаю, є такою ж, як і багато класичних старих пісень, чи не так? Це одна з тих речей, які крутять на весіллях людей і використовують у телевізійній рекламі тощо.

«Мені здається, це просто така романтична лірична сторона, з якою люди асоціюються. Нещодавно я подивився версію Леді Гаги Народження зірки, і я беру на себе обов’язок розповісти людям про Джорджа Бернарда Шоу, який написав оригінальну історію більше 100 років тому, коли вона називалася Пігмаліон, яка потім стала сценічним шоу під назвою My Fair Lady. Тоді після цього будуть ці нескінченні версії [історії, як A Star Is Born]. А молоді люди цього зовсім не усвідомлюють, і це позачасова історія, чи не так? Я припускаю, що «Ти не хочеш мене» - це та історія (сміється) як трихвилинна поп-пісня, тому вам не потрібно знати її історію, щоб оцінити її. Так, весілля і бог знає що ще. І це лише частина популярної культури».