The Haygoods – святкування 30-річчя сімейних розваг у Бренсоні, Міссурі

Їхнє шоу називають найпопулярнішим у Бренсоні – не дарма. З тієї хвилини, як цей сімейний гурт із п’яти братів і однієї сестри виходить на сцену, це безперервна, швидка, високоякісна музика та сімейні розваги, які змушують із захопленням спостерігати всіх присутніх у залі, від п’яти до 95 років.

Чи то Майкл Хейгуд, що ковзає зі стелі, догори, грає на гітарі, чи група, яка виконує одну зі своїх добре хореографованих пісень зі світлодіодним освітленням і спецефектами, демонструючи їхні таланти мультиінструменталістів, чи будь-який із їхніх сегментів, які постійно змінюються. зі старими улюбленими творами – кожне шоу Haygood сповнене сюрпризів. Саме тому вони цілий рік заповнюють театр аншлагами.

«Нам це дуже подобається», — каже Кетрін Хейгуд. «Кожного разу, коли ми виходимо на сцену, це новий натовп, нова атмосфера, жодне шоу не є колишнім. Ми любимо придумувати щось нове, щоб спонукати людей повертатися. Вони знають, що побачать революційні світлові ефекти, костюми та нові номери».

Майкл є натхненником спецефектів і світлодіодних ліхтарів, які так багато додають шоу. Серед його багатьох досягнень він створив власний реактивний ранець зі світлодіодними ліхтарями, і іноді носить його, коли літає над глядачами. Він також відомий тим, що заходив у театр зі стелі, застаючи тих, хто був у залі внизу – зненацька.

«Що мені справді цікаво, — каже він, — це спостерігати за обличчями людей з моєї точки зору, проходячи через натовп, і вони повільно починають розуміти, що я літаю над їхніми головами, граю на гітарі та посміхаюся. Це надзвичайно цікаво».

У місті, відомому як «Світова столиця живих розваг» (завдяки численним театрам і живим виступам Бренсона), Haygoods мають одне з найдинамічніших і добре спродюсованих шоу на смузі.

Побачити їхнє шоу означає в це повірити, але що робить його ще цікавішим, так це історія Хейгудів і те, як вони опинилися там, де вони є сьогодні. Вони святкують 30-річчя як родина виконавців у Бренсоні, але їхня історія почалася задовго до цього, у глухих лісах гір Озарк в Арканзасі.

«Коли ми розповідаємо людям нашу історію, багато людей кажуть: «О, давай, це просто історія шоу-бізнесу, — каже Тімоті Хейгуд, — але насправді всі ми жили в одному-широкому мобільному будинку, і наш батько був столяр. Він дуже багато працював, але важко було прогодувати вісьмох дітей».

«Це було важко, — згадує Патрік Хейгуд. «У нас завжди була їжа на столі, будинок завжди був чистим, і ми завжди були чистими та вимитими, але весь наш одяг був подарунком, наше взуття було склеєно скотчем, і часом це було дуже важко .”

Поки сім’я намагалася зводити кінці з кінцями, доля втрутилася, щоб прокласти шлях до музичного майбутнього для дітей, коли Тімоті надихнувся тим, що він побачив по телевізору в 1983 році.

«Я зацікавився уроками гри на скрипці чи скрипці у віці п’яти років, — згадує він, — після того, як побачив відомого скрипаля на ім’я Іцхак Перлман на Вулиця Сезам. І я підійшов до нашої мами і сказав: «Мамо, я хочу бути схожим на нього». Це був той дивовижний момент, який поклав початок усьому».

Його мати не відразу дала йому ці уроки, але коли Тімоті наполягав і вона знала, що він налаштований серйозно, виконала його прохання. І коли вона побачила, як уроки гри на скрипці допомогли її старшому синові зосередитися, бути дисциплінованим і навчатися в школі, вона подбала про те, щоб інші діти також отримували уроки гри на скрипці.

Перший шанс виступити у них був, коли молодих Хейгудів запросили зіграти на місцевому фестивалі. Невдовзі вони їздили на ярмарки та фестивалі на вихідних південними Штатами. Потім їхній батько побачив сегмент 60 Minutes про кантрі-артистів, які досягли успіху, відкривши театри в Бренсоні та вирішивши перевезти свою родину до Міссурі. У червні 1993 року молодий Хейгудс, який грав на скрипці, отримав роботу в Silver Dollar City. Спочатку це був двотижневий концерт, але тематичний парк зрештою продовжив їх перебування.

«Вони почали вливати в нас ресурси, — пояснює Тімоті, — і навчали нас гри на інших інструментах, а також співу та чечітки. Протягом наступного десятиліття ми майже вчилися з 20 різними інструкторами. Моя мати ходила на всі найбільші концерти в Бренсоні, і знаходила басиста Джонні Кеша, гітариста Віллі Нельсона, арфіста іншого гурту, чечітка з цього шоу тощо, і найняла їх, щоб вони прийшли навчи нас. Ось як ми отримали всі ці різноманітні музичні впливи».

У 2002 році Haygoods залишили Silver Dollar City і переїхали на Бренсон Стрип, щоб почати виступати самостійно. Спочатку було нелегко. У тематичному парку у них була власна аудиторія, і вони намагалися знайти прихильників. Жоден інший гурт не перейшов із Silver Dollar City на Branson Street і не досяг успіху. Але вони об’єдналися як сім’я, сповнені рішучості змусити це працювати.

Спочатку їм доводиться дуже важко вчитися.

«Ми нічого не знали про ділову сторону, тому що, коли ми були в Silver Dollar City, ми були ніби в бульбашці», — каже Тімоті. «Нам було там дуже добре, але ми не усвідомлювали, що люди прийшли не просто побачити нас, вони прийшли заради загального враження від перебування в тематичному парку. Отже, ми переїхали на смугу і миттєво вдарилися об цегляну стіну. Ми перейшли від гри для будинків із тисячею людей на кожному шоу до будинків із 50 людьми на кожному шоу.

Невдовзі вони витратили більшу частину грошей, які заощадили за останнє десятиліття, а також позику, яку дали їм дідусь і бабуся, щоб вони могли жити самостійно. Тімоті зрозумів, що йому доведеться дуже швидко навчитися, як працює ділова сторона речей.

«Тож я пішов зі сцени і почав вивчати маркетинг і Бренсона, і став одержимий цим», — каже він. «Я спілкувався з усіма, з ким я контактував, з кожним власником готелю, іншими в музичній індустрії, і я зрозумів, що нам потрібно зробити, щоб це запрацювало. І повільно цифри почали зростати».

Глибоке занурення Тімоті в маркетинг подібне до того, що зробили його брати та Кетрін з усіма іншими аспектами сімейного бізнесу Гейгудів. Усі вони мають різні обов’язки в сімейному бізнесі, і всі є самоучками у своїй галузі. Майкл займається високотехнологічним освітленням шоу та спецефектами.

«Я жартую з людей і кажу, що пішов у школу уроків YouTube», — каже Майкл. «Поставте себе на наше місце, можливо, 20 чи 25 років тому, коли ми хотіли створювати всілякі веселі продакшни та програмувати наше світло під музику, але не могли дозволити собі програміста. Через необхідність ми знали, що нам доведеться зробити це самим».

Патрік, який займається бухгалтерією сімейного бізнесу, погоджується.

«Насправді я вступив до коледжу, щоб отримати ступінь менеджменту розваг, і писав бізнес-план, щоб вивести шоу на смугу», — каже він. «І один із моїх професорів посадив мене і сказав: «Слухай, ти в реальному світі. Вам не потрібно вчитися в коледжі про реальний світ, ваша можливість уже перед вами». Тож я прийняв це близько до серця».

Патрік каже, що підхід «навчатися по ходу» застосовувався у всіх сферах, ділячись деякими спецефектами, які їм довелося навчитися робити самостійно.

«Ми вирішили, що хочемо мати світлові стійки для мікрофонів. Гаразд, розберемося. Ми хочемо, щоб піаніно підсвічувалося без проводів. Гаразд, придумай, побудуй. Діснейленд робить цю проекційну мапу на своєму замку. Гаразд, ми можемо зменшити це та поставити на інструменти. Ми розберемося».

Домінік Хейгуд є генеральним продюсером шоу та організовує музику, Кетрін зосереджується на костюмах і допомагає з соціальними мережами, а Метью Хейгуд допомагає з офісною документацією.

За останні три десятиліття вони з’ясували, що працює, а що ні. Двоє братів (з восьми дітей) вирішили не виступати з сімейною групою та пішли на іншу кар’єру.

Сьогодні це найдовше, найуспішніше шоу першого покоління в історії Бренсона.

Вони мали успіх і в інших місцях. У 2011 році вони об’єдналися з кабельною мережею RFD-TV для шоу, яке привело їхні таланти в домівки по США, і вони також гастролювали, виступаючи навіть у Китаї.

У ці дні Хейгуди залишаються досить близько до дому, за власним бажанням.

Як і багато інших акторів Бренсона, у певний момент вони мали власний театр, але зрештою вирішили піти з менеджменту.

«Раніше ми грали по шість концертів на тиждень, але шоу настільки фізичне й насичене, що ми не могли продовжувати в такому темпі», — зазначає Тімоті. «Ми також помітили, що коли ми керували театром, ми зосереджувалися не на шоу, а на управлінні театром».

Сьогодні вони проводять свої шоу в театрі Клея Купера, де чергують вечори.

«Ми уклали угоду з Клеєм Купером, згідно з якою у нас буде два шоу A, які будуть мінятися місцями о 8:XNUMX. Цього ніколи раніше не робили в Бренсоні. Є теорія, що потрібно було грати шість, сім, вісім шоу на тиждень і завжди бути відкритим. Ми думали, що нам варто зіграти шоу, пропустити день, зіграти шоу, пропустити день, і в результаті це виявилося ідеальною формулою успіху».

Графік дозволяє їм зосередитися на створенні та виконанні найкращих можливих шоу, які вони постійно вдосконалюють, а також мають час проводити зі своїми дітьми та близькими людьми.

Сім'я завжди була головним пріоритетом для Хейгудів. Патрік каже, що відповідальність один перед одним – це те, що допомогло їм у ті перші роки, коли все було важко.

«Я розповім вам чудовий спогад, який ніколи не забуду», — каже він. «Ми щойно виїхали з Сілвер Долар Сіті і були самі, і у нас було кілька травм. У Тіма була грижа, Домінік не виконав сальто назад на сцені та зламав плече, а Майкл випадково обпік собі руку. І я пам’ятаю, як дивився на сцену, там Тім згорбився над своєю гітарою, Домінік у піджаку, що закриває його плечі, а Майкл грає на гітарі, і на його руці буквально кров. А ми його просто рвали! Ми були закривавлені, але незломлені, боролися і дбали одне про одного. Таке ставлення зародилося дуже молодим і, я думаю, допомогло нам протягом багатьох років».

Він каже, що все пройдено. Сьогодні їхні батьки працюють з ними на всіх їхніх шоу.

«Я дивлюся на маму й тата в різний час, і вони дуже пишаються цим», — каже Патрік. «І це неймовірно приємно, особливо якщо вийти з нуля і побачити, як важко вони намагалися забезпечити нас».

Незважаючи на те, що всі вони щасливі своїм успіхом, інколи важко повірити, наскільки далеко вони зайшли.

«Я не думаю, що 10, 15 або 20 років тому, коли ми займалися цим як хобі, ніхто з нас не думав, що це буде якась 30-річна кар’єра», – каже Майкл. «Ми дуже щасливі й схвильовані тим, що продовжуємо бути сім’єю».

«Я вражена кількістю людей, які приходять до Бренсона, які приходять подивитися на наше шоу», — каже Кетрін. «І продовжують повертатися, приводячи своїх дітей та онуків. Іноді це важко уявити, але ми почуваємося такими щасливими, що прожили тут три десятиліття».