Альбом знову став вініловим платівкою

Минулого тижня Luminate Data випустила його Музичний звіт за 2022 рік, підсумок споживання музики за минулий рік, демографічні та інші дані. Хоча більша частина звіту зосереджена на демографічних даних, орієнтованих на рекламу та партнерство з брендами, він містить кілька прихованих золотих самородків, які свідчать про те, що альбомна частина музичного ринку повертається до стану, у якому вона була десятиліття тому: вінілові платівки.

Luminate (раніше Nielsen Music, а потім коротко MRC Data) опублікував звіти за останні кілька років. Вони стали одним із невеликої групи знакових барометрів музичної індустрії разом зі звітами про доходи від музики RIAA, Global Music Report IFPI та дослідженням Infinite Dial Edison Research.

Дані Luminate вимірюють споживання музики (потоки, обсяги продажів, радіомовлення), а не дохід. Багато статистичних даних, наведених у звіті за 2022 рік, відповідають очікуванням спостерігачів галузі: продовження зростання споживання потокової музики; зростання відеопотоків (YouTube, TikTok) випереджає зростання аудіопотоків (Spotify, Apple Music); такі мегазірки, як Тейлор Свіфт, Бейонсе та Bad Bunny, займають дедалі більшу кількість слухачів.

Але цифри також розповідають про приховану історію музичних альбомів і вінілу: а саме: хоча альбом продовжує повільно занепадати як пакет випуску популярної музики, він також усе частіше повертається туди, звідки прийшов: у вінілові платівки. Альбом, яким ми його знаємо сьогодні, виник у 20-хвилинній конфігурації на стороні наприкінці 1940-х років; дані показують, що він повертається до своїх витоків після десятиліть варіацій, експериментів і цифровізації.

Ця діаграма зі звіту Luminate показує, що загальні продажі альбомів продовжують падати — вони зменшилися на 8.2% з 2021 року. Але продажі альбомів поділяються на чотири формати: цифрові завантаження, компакт-диски, вінілові платівки та касети. Не враховуючи останніх, які є помилкою округлення загального обсягу продажів, продажі всіх категорій альбомів падають, крім вінілу. Хоча зростання продажів вінілу сповільнюється, вініл зараз становить 43% від усіх продажів альбомів. Вініл вже становить більше половини (54%) продажів фізичних альбомів, а продажі цифрових альбомів продовжують різко падати. Цілком ймовірно, що наступного року щонайменше половина всіх продажів альбомів буде припадати на вініл.

Дані Luminate також показують, що вініл допомагає збільшити продажі старішої «каталожної» музики, яка в цілому зростає пропорційно поточному матеріалу. З десяти найбільш продаваних альбомів 2022 року в усіх форматах два є назвами в каталозі: Fleetwood Mac's Чутки (повернення в чарти після більш ніж 40 років завдяки Вірусне відео Натана Аподаки в TikTok наприкінці 2020 року) і вічний фаворит Майкла Джексона Триллер. Але на вінілі, окрім цих двох назв, реліз Тейлор Свіфт 2020 року фольклор сидить за номером 7 і безсмертний Бітлз Abbey Road займає ні. 10 слот. І найбільш продаваний альбом 2022 року Тейлор Свіфт опівночі, було продано 52% на вінілі — 945,000 XNUMX копій, майже достатньо, щоб стати платиновим лише за продажами вінілу.

Тільки в США вініл зараз становить понад мільярд доларів.більше 2 мільярдів доларів, якщо врахувати використаний вініл. Найбільш цікавою частиною цього явища є ще одна частина даних, які Luminate показує у своєму річному музичному звіті: 50% покупців вінілу не мають програвачів. Це змусило багатьох запитати: чому в цю епоху повсюдного потокового передавання музики, більшість із яких безкоштовна, так багато людей купують вініл?

IFPI (Міжнародна федерація фонографічної промисловості), всесвітня парасолькова торгова організація, членами якої є RIAA у США, нещодавно спробувала відповісти на це запитання за допомогою онлайн-опитування; він опублікував результати в листопаді минулого року в звіті під назвою Залучення до музики 2022. Дослідження показало, що причина номер один, чому люди кажуть, що їм подобається вініл, це «мені подобається фізично володіти своєю музикою». Це не стосується цифрових завантажень, навіть без DRM. Причиною номер два було «Мені подобається переглядати фізичні записи», а причиною номер п’ять було «Я хочу підтримати своїх улюблених виконавців, купуючи фізичний альбом». Це може допомогти пояснити, чому так багато покупців вінілу не володіють програвачами: для цих людей платівки — це як форма мерчу; це символи фандому. Жодна з шести головних причин покупки вінілу за версією IFPI не пов’язана з музикою.

Музичний звіт Luminate за рік також розповідає нам кілька речей про те, хто є покупцями вінілу та яку музику вони люблять. На початку відродження вінілу, з обмеженою доступністю поточних назв у форматі, альбоми-бестселери (згідно з онлайн-ринком вінілу Discogs.com) включали такі класики, як Чутки, Триллер, а також різні назви від Beatles, Pink Floyd і Led Zeppelin. У 2022 році, коли більшість найбільш продаваних вінілових платівок були поп і рок, хіп-хоп був представлений трьома назвами Кендріка Ламара та Тайлера Творця; тим часом загальний чарт альбомів також охоплював латиноамериканську (Bad Bunny), кантрі (Morgan Wallen) і R&B (The Weeknd).

Іншими словами, покупці вінілу все ще схиляються до рок-музики. Дані Luminate показують, що майже половина (45.4%) фізичних продажів альбомів були рок-назви, і що шанувальники року, на відміну від шанувальників будь-якого іншого великого жанру, частіше, ніж середній слухач, слухатимуть вініл.

Покупцями вінілу також, ймовірно, буде покоління Z. Народжене цифрове покоління, тепер підлітки та молодь, на 27% частіше купує вініл, ніж середній слухач; але набагато більше шансів знайти нову музику на коротких відеокліпах у соціальних мережах. Тобто представники покоління Z, швидше за все, дивитимуться короткі музичні кліпи в TikTok або Instagram, а потім купуватимуть музику, яка їм подобається, на вінілі. І вони витрачають на музику вдвічі більше, ніж середній споживач.

Цифрова революція 2000-х розбила альбом на окремі композиції, а TikTok і йому подібні подрібнюють музичні треки на невеликі кліпи. Але всі ці дані вказують на те, що лейбли звукозапису, швидше за все, продовжуватимуть інвестувати в альбоми та артистів, орієнтованих на альбоми; конфігурація, про яку мріяли інженери Columbia Records після Другої світової війни, продовжує резонувати з фанатами. Це також означає, що знову повідомлення про смерть рок-н-ролу були сильно перебільшені.