Засновник SM Entertainment Лі Су Ман про майбутнє K-pop, ведення бізнесу

Минуло понад 3 десятиліття відтоді, як Су Ман Лі заснував SM Entertainment, одну з південнокорейських музичних агенцій, відомих тим, що принесли K-pop у світ.

Розважальна компанія, спочатку заснована як SM Studio в 1989 році, став одним із перших, хто запустив глобальну хвилю Hallyu — більш відому як корейська хвиля.

Але музика Лі не завжди базувалася на корейській поп-музиці.

«Я став співаком, коли мені було 19. Хоча я був відомим, я зрозумів, що публіка дійсно тиха, коли я співав, тому що я співав народні пісні», — сказав він CNBC. Чері Кан в інтерв’ю для The CNBC Conversation.

«Але коли іноземні гурти приїжджають до [Південної Кореї] виступати, вони повністю захоплюють сцену, і фанати шаленіють. Коли я пішов подивитися на концерт, здавалося, що фанати були в захваті більше, ніж у мене», — сказав Лі, який є головою-засновником компанії.

Лі сказав, що тоді він почав думати про те, щоб поширити поп-музику Південної Кореї у світ.

«Коли я навчався в США, я багато чому навчився і подумав, що було б добре рекламувати корейські пісні та співаків за кордоном. Це початок [SM Entertainment]».

Протягом багатьох років 70-річний хлопець розробив систему, яку він називає «культурною технологією», за допомогою якої він залучав і виховував таланти шляхом систематичного кастингу, навчання, продюсування та управління.

Ця система стоїть за створенням пісень найкращих K-pop гуртів SM Entertainment, таких як Super Junior, Girls' Generation і Red Velvet. 

«Десь у моєму офісі є письмовий посібник із «культурних технологій», — сказав він, пояснюючи, що в ньому «логічно сформульовано» поєднуються і культура, і технології.

«Посібник дозволить співробітникам навчатися та передавати «ноу-хау» з нього. Оскільки я інженер, це треба розуміти логічно. Він містить формули», — сказав Лі, поділившись, що він має ступінь магістра комп’ютерної інженерії.

«Тож я можу сказати, що я радше інженер, ніж артист».

Незважаючи на те, що музика SM Entertainment продовжує поширюватися у всьому світі, Лі каже, що важливо постійно впроваджувати інновації та залишатися попереду конкурентів у музичній індустрії.

«Ми повинні бути на рівні світового класу, і ми зосереджуємося на тому, чого не вистачає, і на тому, які відмінності ми можемо відрізнити» від інших жанрів музики», – сказав він CNBC.

Лі працює з продюсерами та авторами пісень із Великої Британії та США над акомпанементами, композиціями, барабанами та басом, які він адаптує до південнокорейської та азіатської культури.

Що стосується важливості впливу Китаю в K-pop індустрії, Лі визнає, що гроші матимуть «потужний вплив», але він залишається впевненим, що креативність, яка походить від продюсування, матиме «безмежну цінність».

За словами Лі, питання психічного здоров’я залишається в центрі уваги його компанії.

«Будьте смиренними, будьте добрими та будьте любов’ю — ось чому ми навчаємо наших талантів і людей у ​​SM… Зараз усе набагато краще, і глобальні керівні компанії намагаються дізнатися про це».

Лі також сказав, що його компанія «підключає їх до консультантів і лікарів, щоб вони могли отримати допомогу в будь-який час. Можливо, ми не маємо такого ефекту масштабу, як CNBC, але ми зрозуміли, що ці речі дуже важливі».

Щодо майбутнього K-pop: «Я думаю, що метаверс те, про що всі говорять сьогодні, — це майбутнє», — каже Лі.

SM Entertainment створила світ метавсесвіту під назвою SM Культура Всесвіт, і запустив свій перший жіночий гурт metaverse, Aespa у 2020 році. Група складається з чотирьох реальних членів – Карини, Вінтер, Нін Нін і Жизель – і їхніх відповідних віртуальних аналогів.

«SM Entertainment створює «Play-2-Create»… люди можуть відкрити свою творчу сторону та творити в метавсесвіті. Вони зрозуміють: «О, я можу творити». Я вмію робити музику. Я можу створювати танцювальні рухи. Я вмію шити одяг. Я можу стилізувати художників».

Щоб реалізувати концепцію «Play-2-Create», компанія співпрацювала з такими компаніями метавсесвіту, як Пісочниця на початку цього року.

Гравці можуть створювати NFT та ігри навколо «K-content» у SMTOWN LAND, віртуальній землі в The Sandbox під керівництвом SM Entertainment. NFT — це незамінні токени, які є унікальними цифровими активами, такими як твори мистецтва та спортивні колекційні картки, які зберігаються за допомогою технології блокчейн.

Лі вважає, що будь-яка країна може створити щось настільки успішне, як K-pop, але метавсесвіт буде ключовим.

«Ви не можете створити жанр, копіюючи K-pop. Усі сприймуть це як K-pop. Тепер вам потрібно показати це в метавсесвіті».

«Я думаю, що нам просто потрібно дозволити фанатам стати виробниками і споживачами одночасно. Дозвольте їм творити… Молоді люди отримають величезне задоволення від творчості та в кінцевому підсумку створять величезну кількість інтелектуальної власності та контенту».

Для тих, хто прагне колись стати артистом K-pop, Лі дає таку пораду: «Самооцінка дуже важлива».

«Не дивлячись на себе в дзеркало, ви не уявляєте, як би виглядали під час танцю, навіть якби ви танцювали дуже старанно... Саме тоді, коли ви бачите і відчуваєте те, що у вас не виходить добре, ви вчитеся».

Не пропустіть: Генеральний директор багатомільйонної компанії Casetify ділиться своєю бізнес-порадою № 1 щодо «супер недооцінених»

Любіть цю історію? Підписатися на CNBC Зробити це на YouTube!