Майк Кемпбелл про новий альбом Dirty Knobs "External Combustion" і Return To The Road

На початку 2020 року Майк Кемпбелл готувався до випуску дебютного альбому зі свого давнього сайд-проекту The Dirty Knobs, гурту, в якому він підробляв між турами як гітарист Tom Petty's Heartbreakers.

Після смерті Петті в 2017 році та походів у складі Fleetwood Mac у 2018 та 2019 роках, настав час, коли The Dirty Knobs займуть центральне місце в 2020 році. Тур, запланований на березень, мав збігтися з релізом Відмова від аварії але пандемія та багато іншого призупинили все це.

Відмова від аварії зрештою вийшов у листопаді 2020 року, але дати туру продовжували зсуватись і тепер заплановано розпочати два роки пізніше, 9 березня 2022 року в The Orpheum у Тампі, Флорида, серія невеликих майданчиків, яка триває до травня перед літнім періодом. на стадіонах як розіграш Кріса Степлтона, тур, який завершиться 23 липня на Wrigley Field в Чикаго.

Дворічна перерва в дорозі була практично нечуваною для Кемпбелла, артиста, для якого більшість дорослого життя була проведена на гастролях. Але це була перерва, яка дозволила йому зосередитися на The Dirty Knobs, створивши партію з 11 пісень, які складають другий альбом групи. Зовнішнє горіння, доступний для попереднього замовлення на компакт-диску або вінілі перед його випуском у п’ятницю, 4 березня на BMG.

Такі гості, як вокалістка Марго Прайс, Іен Хантер з Mott the Hoople і його колега з Heartbreaker Бенмонт Тенч, прикрашають заразливий новий альбом, викликаний на замовлення завдяки веселій рок-н-рольній місії «Wicked Mind».

«Це справжня група, розумієш? Це не просто деякі хлопці, яких я кинув разом. Ми разом уже майже 20 років, тому ми справжня група. У нас є телепатія і є хімія», — сказав Кемпбелл з The Dirty Knobs. «Мені подобається записувати з ними записи з таким підходом, що накладень майже не буде. Я хочу, щоб це звучало так, як ми, коли ми граємо. І це був перший запис, як і цей запис. Безрозсудна відмова – так ми також граємо. І це створює зовнішнє горіння. Ми збираємося називати наш тур "Wreckless Combustion". (Сміється) Гурт спонтанний і захоплюючий. Це не недостатньо репетировано, але це точно зараз. І мені це подобається».

Я говорив з Майком Кемпбеллом про еволюцію The Dirty Knobs, коли група переходила від сайд-проекту до пріоритету, фіксуючи спонтанність і важливість музики як зв’язку та втечі, коли The Dirty Knobs нарешті вирушили в дорогу для свого першого туру-хедлайнера. Стенограма нашої телефонної розмови, злегка відредагована для довжини та ясності, наведена нижче.

Коли стало очевидним, що пандемія вимагатиме набагато більшої перерви в дорозі, ніж хтось очікував, наскільки важливим стало використання цього часу, щоб створити більше нової музики Dirty Knobs? 

МАЙК КЕМПБЕЛ: Це було чим зайнятися, чи не так? У нас був заброньований тур – а потім весь цей час відкрився.

В основному, коли я вдома і маю час, я все одно роблю те саме: записую і пишу. Тож я просто не відставав від цього у зручному темпі. І тиску не було, бо ми знали, що у нас є рік чи більше. Потім, коли почався другий рік, і ми серйозно поставилися до пісень – у нас була група пісень, які нам подобалися – ми пішли і зробили запис приблизно за два-три тижні.

Я читав, що ви записали «Electric Gypsy» у першому дублі. І схоже, що вся платівка зійшла швидко, як тільки ви, хлопці, увійшли в студію. Наскільки важливо вловити цю спонтанність? 

MC: Ось така група. Усі дублі є першим, другим або третім дублем.

«Електричний циган» був дійсно сирим. Я буквально накидав текст пісні, коли вони входили до дверей. Я підскочив і взяв аркуш паперу, і я показав їм акорди, які прості. Ми порахували це, я вставив текст з аркуша в пісню і зіграв соло в кінці – готово! Тож це було в основному записано ще до того, як я навіть дізнався, що це таке. Але мені це дуже подобається. 

Я дивився це відео сьогодні вранці. Чий підпис на гітарі, на якій ви граєте у відео?

MC: Мені сказали, що це Джонні Вінтер – це важко читати. Але я купив цю гітару в ломбарді у Філадельфії за 500 баксів. Спереду є каракуй, а на звороті — «Джерсі Дейв» чи щось таке. Але спочатку вони стверджують, що це Джонні Вінтер. І я переглянув інші підписи Джонні Вінтера, тож думаю, що це він.

Мені подобається Джонні Вінтер – але не тому я взяв гітару. Мені просто сподобалося, як він грає і звучить. 

Я чув, що більшість пісень були написані минулого року, за винятком двох, які ви знайшли у своєму сховищі з 90-х. Які це були двоє? 

MC: Заголовна композиція «External Combustion» була старою аналоговою стрічкою. Мій технік переглядав речі і каталогізував їх, і він відтворив це для мене. Я зовсім забув про це. Але мені сподобався риф, тому я закінчив його, і ми його записали.

Була ще одна пісня під назвою «State Of Mind», яка була свого роду R&Bish-баладою. І це була чудова демонстрація. Я навіть використовував вокал зі старої аналогової касети – їй, мабуть, було 15 років. Ми просто скопіювали його та створили на основі цього – тому що в ньому просто була атмосфера.  

Марго Прайс на «Стан душі». Це одна з найсерйозніших зусиль Dirty Knobs. Як це співати з нею? 

MC: Так, вона чудова. Вона чудова. Я закохався в неї. Вона просто чудова співачка. І з нею було так легко працювати. Ми з нею та її чоловіком Джеремі трохи написали і подружилися.

Є ще одна пісня під назвою “Cheap Talk” – це також стара пісня, яку я витягнув і ми переробили. І вона співала деякі фони та вокал типу Арети Франклін. І вона була просто радістю – дуже щедрою на своє мистецтво.

Один з моїх улюблених треків Зовнішнє горіння це «Брудна робота». І, звичайно, Ян Хантер на цьому. Це ви, хлопці, вимикаєте провідний вокал, це те, що я чую? 

MC: У мене вже була пісня. І я заспівала пісню. Він надіслав мені кілька касет, на які хотів записати гітару. Я ніколи його не зустрічав. Але я зробив це для нього і надіслав йому їх поштою. І тоді я запитав його: «Ти не проти заспівати з нами пісню?» І він із задоволенням заспівав куплет – другий куплет Ян Хантер. І трохи гармоній. Він поставив туди піаніно. 

Для мене це просто кайф. Тому що я великий шанувальник Mott the Hoople. Я просто думаю, що він один із найкращих письменників. Тож це був просто подарунок з неба. 

“Wicked Mind” – це чудовий спосіб відкрити альбом. Це майже як заява про рок-місію. Наскільки важливо було так розпочати альбом? 

MC: Ну, ми попрацювали над секвенуванням. Я спробував багато різних версій того, як упорядковувати пісні. І кожен раз, коли ця пісня з’являлася, це було так: «Ну, це має бути перша пісня». Це дійсно визначає, як ми звучимо, нашу енергію та наше ставлення – це оптимістично. І це просто пекло, розумієш? Таким чином, це добре починає запис. 

«Lightning Boogie» просто нагадує мені той звук Флориди, це болотне рагу, коли я його чую. Для мене ви можете просто почути Флориду. Як це — об’єднатися з Бенмонтом Тенчем над такою піснею, яка так само залучає вашу спільну історію?

MC: Завжди приємно грати з Беном. Ми не так часто бачилися останнім часом. Але я закінчив пісню, і ми були майже готові передати платівку. І тоді Бен приїхав до міста. Я просто думав, що це буде ідеальний шлях для його гри. Він увійшов, і це один із небагатьох накладень, які ми зробили на записі. Він наклав на трек, відіграв його один-два дублі, і все. 

Знову грали разом із ним у старі часи. Ми створюємо звук разом, розумієш? 

У листопаді 2020 року The Dirty Knobs зробили пусте шоу в The Troubador без глядачів. Наскільки я можу сказати, ваше останнє живе шоу з реальною аудиторією було в листопаді 2019 року з Fleetwood Mac. Наскільки ви схвильовані після всіх цих затримок, щоб нарешті запустити a Хедлайнерський тур Dirty Knobs? 

MC: Ну… Я дуже схвильований! Я два роки сиджу в шафі. Але я в основному просто схвильований, тому що я люблю цю групу, я думаю, що ці пісні будуть дуже добре звучати наживо. Ми отримуємо хороші відгуки з Інтернету про людей, які з нетерпінням чекають нас. І я думаю, вони будуть здивовані. Це справді тісно. А нам дуже весело. Цей гурт, The Dirty Knobs, у нас немає хітів – тому ми просто розважаємось! І це перекладається. 

Так, так, я дуже схвильований – трохи наляканий, тому що це було так довго. Але, як кажуть, це як їзда на велосипеді. 

Цей сет-лист, який ми зараз робимо – тепер у нас є два записи на вибір. Таким чином, це заповнює набір. Там не так багато місця для обкладинок. Тому що ми використовуємо більшість пісень із двох альбомів. Хоча я відчуваю обов’язок і духовне відчуття мати пару пісень Heartbreakers у нашій задній кишені на біс або тут, і там, чи що завгодно. Тож у нас є близько чотирьох чи п’яти з тих, які ми досить добре знаємо, і які ми можемо передати, які, ймовірно, з’являться під час туру. 

Ця ідея веселощів виникає Зовнішнє горіння так само, як це було на Відмова від аварії. Це так весело, як звучить? 

MC: На даному етапі мого життя це все про розваги. Це завжди було про веселощі, насправді. На даному етапі ми займаємось цим не заради грошей. Ми хочемо насолоджуватися і ділитися. 

Я дивлюся на це так… Я хочу провести цю групу в кімнаті, повній людей – чи то 400 людей, чи 40,000 XNUMX людей – і на деякий час відволіктися від світу. Забудьте про все лайно, що відбувається, і просто на мить увійдіть у наш маленький світ, отримайте трохи блаженства, насолодіться і розважіться з нами. А потім ми відправимо їх назад у жорстокий світ. (Сміється)

Але це майже як церква – ми збираємося з’явитися і проповідувати євангелію рок-н-ролу. І це чудове місце, щоб прийти, піти й познайомитися з тим, що дійсно важливо в житті – а це любов, музика та веселощі, розумієте?

БІЛЬШЕ ВІД ФОРБІВМайк Кемпбелл про дебют у Dirty Knobs, огляд на пісню Тома Петті «Wildflowers» та мистецтво написання пісеньBy Джим Райан

Ви згадали про ту ідею музики як втечі. Влітку та восени я бачив багато живої музики на вулиці. Але минулого тижня я нарешті повернувся до невеликого критого клубу вперше за приблизно два роки. І що мене справді вразило, так це уявлення про те, як музика може діяти як зв’язок. Наскільки це важлива роль, особливо в живій обстановці?

MC: Ви абсолютно праві. Немає нічого подібного до живого концерту. Що б не відбувалося в індустрії зі стримінгом або тим чи іншим, вони не можуть забрати той досвід гурту в кімнаті.

Коли ви перебуваєте в невеликому приміщенні, існує справжній зв’язок. Ви маєте рацію з натовпом. Ви можете побачити їхні очі. Вони можуть почути ту саму суміш, яку ви чуєте. І всі їздять однаково. Речі трапляються. У цій обстановці відбуваються чарівні речі, які не обов’язково трапляються на великій арені, де ви граєте хіти. І я люблю це.

Ось чому я завжди любив The Knobs – тому що я міг ходити і робити це в перервах на іншій роботі, спілкуватися з людьми і дійсно дивитися, яка музика поєднує і як з’єднатися з кімнатою. Я думаю, що я навчився робити це відносно добре. Завжди був сайдменом, тепер я можу стати перед гуртом, зв’язатися з публікою і привести їх із собою. 

І бувають речі, які трапляються! Ті спонтанні речі в музиці, коли натовп тут, і ви годуєте один одного. Це чимось схоже на церкву. Але я думаю, що світу це дійсно потрібно. 

Що ж, більша частина вашого дорослого життя була проведена в дорозі. Назва альбому є посиланням на двигун. «Електричний циган» проникає в цю ідею подорожей, вирушаючи в дорогу. Що значить для вас дорога після всіх цих років і чи набула вона нового значення, коли вас змусили з неї?

MC: Ну, ви маєте рацію. Дорога була великою частиною мого життя. Я виступав по всьому світу з різними гуртами, переважно з The Heartbreakers. І це завжди було частиною моєї рутини: писати, записувати, а потім виходити і грати перед людьми.

Коли нас вразила пандемія, я був трохи здивований. Я сумую за цим – але у мене все було добре, тому що це дало мені час, щоб писати і записувати, і як би провести деякий час вдома зі своєю сім’єю, чого я іноді упускав протягом багатьох років.

Але в моїй голові завжди є ця туга – як моряк і море. Ви хочете повернутися туди і робити те, для чого ви народжені.