Ліндсі Бекінгем про повернення на дорогу і спогади про ранній концерт

Протягом останніх восьми місяців Ліндсі Бакінгем нарешті зміг поїхати в тур на підтримку десяти пісень, які входять до його останнього студійного альбому, пісень, написаних у 2018 році до виходу його альбому. Сольна антологія проект і від'їзд з Fleetwood Mac.

Після одужання після операції на відкритому серці в 2019 році і двох років вимушеного зійти з дороги на тлі пандемії, його однойменний сьомий сольний альбом нарешті побачила світ у вересні минулого року, одна з найпривабливіших, наймаковіших збірок матеріалів у його кар’єрі.

«Таким чином повторне знайомство з роботою у Fleetwood Mac – і, можливо, я знову оцінив це – спонукало мене захотіти зробити сольний альбом, який насправді був би трохи більше відповідним моїй великій картині роботи, яка включала Fleetwood Mac, замість того, щоб якось протиставляти сольну роботу з Fleetwood Mac», – сказав Бекінгем. «Я подумав, що хочу зробити більше поп-альбому, ніж робив за деякий час – мабуть, відтоді З колиски. Ось що я зробив. І, безперечно, у Fleetwood Mac є натяки на інші пісні, які задумані».

Цієї осені збирається повернутися на дорогу Європейський тур, я розмовляв з Ліндсі Бекінгемом про один з його найперших концертних спогадів і про те, що він постійно рухається вперед за допомогою його сольної роботи. Нижче наведено стенограму нашої телефонної розмови, злегка відредаговану для довжини та ясності.

Кожен пережив тривалий період без живих виступів, але для вас це було ще довше, оскільки все інше відбувалося до пандемії. Я знаю, що ви робили кілька шоу восени та взимку. Як було нарешті повернутися на сцену?

ЛІНДСІ БЕКІНГЕМ: Ну, ви знаєте, я думаю, що це цікаво, тому що це в певному сенсі більш відчутно особливе. І я думаю, що в якійсь мірі тема, яку я розглядав на альбомі – яка, звісно, ​​також була готова до використання вже кілька років – трохи більше переміщена в реальний світ. Є багато абстракції з точки зору речей, яких я торкався в більш інтелектуальному сенсі деяких предметів, і це стало більш вісцеральним. Як і вся ідея повернутися разом із цією групою людей [в моїй сольній групі].

І тому все це призупинення через не тільки обхід, а й усе фіаско, яке сталося з Fleetwood Mac, це дуже, дуже здається підтвердженням уявлення про те, що ця сім’я і ця група всі люди хочуть те саме з тих самих причин – і на відміну від Fleetwood Mac, тут взагалі немає політики.

Підростаючи, пам’ятаєш свій перший концерт? Навіть якщо це не перший, можливо, визначний момент на початку життя, який виділяється чи вплинув?

ЛБ: Мій перший концерт… Боже мій… Подивимось… Ну, це був не рок-н-рол. Це було б, мабуть, як The Kingston Trio чи щось таке.

Насправді, я пам’ятаю… Я не можу сказати, що це був мій перший концерт, але цілком можливо, що це був – Kingston Trio, коли мені було 12 років, грали в Сан-Франциско в Civic Auditorium. І вони все ще йшли досить добре. Їх ще не витіснили The Beatles – хоча смугасті сорочки були тонкі! Але я їх завжди любив. А батьки моєї дівчини відвезли нас двох до Сан-Франциско, щоб побачитися з ними.

Ну, ця молода жінка вийшла для них – і була так само, як убити її. І цією молодою жінкою з усіх людей – якщо ви навіть можете собі уявити цей законопроект – була Барбара Стрейзанд. Я думаю, що вона могла просто відірватися Смішна Дівча або тільки збирався зробити Смішна Дівча В Нью-Йорку. Їй було 18 чи 19 років. І вона піднялася і виконала кілька тих ранніх пісень, якими вона відома – «Happy Days are Here Again». А потім з’явилося тріо Kingston, і це було свого роду розчаруванням! (сміється)

Через роки я розмовляв з Джоном Стюартом [з The Kingston Trio] про той концерт, і він сказав: «О, я це пам’ятаю. Ми не знали, як це слідувати!» І я подумав: «Ну, добре, той, хто забронював це!»

Команда новий альбом було написано ще до пандемії. Що пандемія зробила для вашого творчого процесу?

ЛБ: Ну, я думаю, якийсь час мені просто не хотілося працювати. Тепер частиною цього стала пандемія. Частково це було також через те, що ми переїхали. І моїй студії знадобилося деякий час, щоб знову зібрати та зібрати в зручний для користувача спосіб. А потім я просто відкладав ідею опуститися і змушував себе почати щось нове. Що було добре. Я начебто прийняв дисципліну ніщо. І тоді, в якийсь момент, я сказав собі: «Мені треба щось зробити…» Тож я фактично закінчив дві чи три пісні для нового альбому. Тож я почав. Але я не думаю, що це справило на мене глибокий творчий вплив.

Мені також знадобився деякий час, щоб якось… Після шунтування я був фізично здоровий, але я був психічно – можливо, я трохи втратив перевагу. І це, можливо, зіграло на тому, що я не відчуваю потреби спускатися вниз. А ще був той факт, що у мене був готовий альбом, який просто лежав на полиці! Частиною потреби творити є коли ви відчуваєте, що заповнюєте порожнечу. І на той момент було все, крім порожнечі. Тому я думаю, що це також зіграло на цьому шляху.

У більш загальному сенсі, я не думаю, що пандемія мала на мене якийсь негативний вплив. Тому що я певна острівна людина і все одно багато живу в своїй голові – такий собі самотня і дуже самодостатня. Але як батькові було важко дивитися, як це часом було важко для наших дітей, розумієте? Вони сказали: «Що, чорт ва, тут відбувається?» Не те, щоб ми коли-небудь відчували щось подібне. Але я думаю, що для них це було дуже сюрреалістично. І іноді дуже соціально складним на деякий час.

Мене завжди вражають способи, які ви знаходите у своїй сольній роботі, щоб постійно рухатися вперед. Ви не покладаєтесь на старі хитрощі. Те, як ви використовуєте барабанні петлі на новому альбомі, мене вразило. Це нагадало мені про те, як Принс використовував драм-машини та барабанні петлі Purple Rain альбом – ці поп-пісні з цими справді складними ударними партіями. Як ви запрограмували партії ударних для цього альбому?

LB: На багатьох барабанах насправді немає лупов. Вони просто я граю на барабанах вручну на електронній клавіатурі. Але дві, які дуже хибні, — це «Power Down» і «Swan Song». І вони в певному сенсі споріднені душі. Тому що це, мабуть, дві найдивніші пісні на альбомі. І вони в значній мірі покладаються на набір щільного ряду барабанних петель. І у мене просто випадково були ці петлі. Це начебто однакові петлі в обох цих піснях, які використовуються по-різному. Але так. Я просто хотів поекспериментувати, де ви маєте більше текстурного підходу.

А ще на альбомі є інші пісні, де я просто намагаюся уникнути думки про те, що щось звучить як ударна установка. Початкова пісня «Scream» — це насправді просто купа знайдених звуків, які я відтворював вручну — ударяючи по передній панелі своєї консолі або просто знаходячи речі, щоб якось більш органічно підійти до цього. Який вид прислухається до Бивень в певному сенсі.

Так що свого роду повторне знайомство з роботою у Fleetwood Mac – і, можливо, я знову оцінив це – змусило мене захотіти зробити сольний альбом, який насправді трохи більше відповідав би моїй великій картині роботи, яка включала Fleetwood Mac, замість того, щоб намагатися певним чином протиставити сольну роботу з роботою Fleetwood Mac.

Я подумав, що хочу зробити більше поп-альбому, ніж робив за деякий час – мабуть, відтоді З колиски. Ось що я зробив. І там, безумовно, є натяки на інші пісні Fleetwood Mac.

Так що цікава річ.