Як остання втрата авторських прав, згенерована штучним інтелектом, може посилити складні відносини між музикою та технологіями

Зі стрімким розвитком творчих інструментів на основі штучного інтелекту (ШІ), таких як ChatGPT, Dall-E та Midjourney, закони, які захищають ці нові форми генеративного вмісту, державні установи, які їх створюють, і творці, які їх використовують, стикаються з проблемами. нові виклики, унікальні для нового технологічного жанру.

Що таке генеративний ШІ?

Generative AI — це підмножина штучного інтелекту, яка використовує алгоритми для створення нового вмісту з наявних даних у формі зображень, тексту або музики. Цей штучний інтелект має багато переваг у доступності та творчості, однак відстеження цифрових авторських прав або інтелектуальної власності у формі даних, які розбирають і збирають разом за допомогою алгоритмів для створення нових творів, представляє багатошарову та складну логістичну та юридичну головоломку.

Зображення, створені ШІ, не захищені авторським правом

Минулого тижня Бюро авторських прав США (USCO) вирішило визнати частину реєстрації авторських прав на комікс, створений за допомогою штучного інтелекту, що є відхиленням від початкової декларації. Заря світанкової зорі, комікс, автором якого є Кріс Каштанова, мав три компоненти, які були створені за допомогою програмного забезпечення штучного інтелекту: текст книги, вибрані ілюстрації та зображення всередині книги. У цьому випадку вибрані тексти та ілюстрації вважалися захищеними авторським правом, однак окремі зображення, створені штучним інтелектом у книзі, створені за допомогою Серед подорожі, виявлено без охорони. В лист вперше повідомив Reuters, пояснюючи реєстрацію авторських прав, причиною того, що зображення не були захищені, є те, що вони «були створені технологією Midjourney» і «не є продуктом авторства людини», згідно з USCO. Оскільки цей випадок є першим у своєму роді, результат може передвіщати, як матеріал, створений штучним інтелектом, у всіх креативних галузях матиме законне значення, особливо в музиці.

Авторський дискурс у музиці

Коли мова заходить про музику, дискурс щодо авторського права вже глибоко вкорінений у структуру індустрії, з багатьма організаціями з прав на виконання (PRO) і юридичними командами, вбудованими в дрібний шрифт, чия робота полягає в зборі та стягненні роялті між власниками авторських прав і тими, хто бажання публічно використовувати ці захищені авторським правом твори.

Музична індустрія, однак, працює в дещо закритій і непрозорій екосистемі ієрархії, тоді як технологічні інновації, як правило, цінують прозорість і модель відкритого коду, створюючи напружений перетин між двома дискурсами, особливо коли йдеться про захист авторів музичних творів. працює.

Хоча деякі частини в архаїчний система все ще наздоганяє прогрес, досягнутий технологіями в музиці, обслуговуючи всіх, від творців і шанувальників до мейнстрим-лейблів і DSP, майбутнє музики та технологій виглядає яскравим. За останні кілька років технології у формі соціальних мереж і навіть Web3 створили соціальні шари між музичними спільнотами та технологами, породивши багато інновацій, які прагнуть децентралізувати традиційні системи та надають творцям більше автономії.

AI і музика

Комп’ютерні технології були дещо прихованою частиною музичної індустрії десятиліття. Оскільки такі артисти, як Девід Боуї та Брайан Іно, відкривають нові способи створення звуків, які вважаються футуристичними, нещодавнє зростання розмов про штучний інтелект у музиці вказує на те, що майбутнє тепер є теперішнім.

За даними дослідницької та розвідувальної фірми, Water & Music останнє дослідження та інформаційний бюлетень про творчий ШІ в музичній індустрії у 2023 році, «понад 10 різних музичних ШІ Моделі були опубліковані незалежними дослідниками та великими технологічними компаніями, такими як GoogleGOOG
і ByteDance, сотні тисяч пісень, згенерованих штучним інтелектом, тепер представлені в потокових сервісах, а інструменти штучного інтелекту для створення аудіо, тексту та візуального мистецтва залучили десятки мільйонів користувачів, що змусило нас переглянути традиційні уявлення про творчість, власність і атрибуція».

Етичні та правові проблеми

З прискоренням впровадження штучного інтелекту в музиці етичні проблеми та невивчена правова територія стають очевидними темами для розмови. «Здається, багато музикантів вважають, що використання штучного інтелекту для створення музики є обманом, але як тільки ви починаєте обговорювати, кому і як можна дозволити створювати мистецтво, виникають інші види етичних питань, пов’язаних із здатністю та класовістю», пише Келлі Бішоп з VICE.

Суди США ще не визначили, які твори, створені ШІ, будуть захищені. Відповідно до Заря Зорі справа про авторське право, яка вшановує захист твору, створеного людиною за допомогою штучного інтелекту, що означає, що твори, створені технологією штучного інтелекту за допомогою людини? Якщо музичні твори, створені людиною, спираються на творчі елементи, вбудовані в ШІ, де провести межу?

Питання і матеріально-технічне, і юридичне. «У зв’язку з відсутністю чітких лінійних правил для визначення того, скільки введення або втручання потрібне користувачеві ШІ, кожну роботу потрібно оцінювати окремо. Це питання ступеня», – пишуть Джеймс Самматаро (партнер) і Ніколас Сааді (юрист) Pryor Cashman LLP для Рекламний щит. «Згідно з традиційними принципами, чим більша участь людини та чим більше штучний інтелект використовується як інструмент (а не як творець), тим вагомішим буде захист авторських прав».

Чи буде відстеження кожного входу в набір даних генеративної програми штучного інтелекту відповідальністю цієї програми або творця, який її використав? Як джерело буде точно відстежуватися, зберігатися та передаватись, оскільки потенційно мільйони фрагментів даних використовуються для створення нових творчих звуків, текстів або зображень за допомогою ШІ?

Тертя між музикою та технологіями

Подібна головоломка переслідує технологію блокчейн та її ефективність у музиці. Технічно, зберігання інформації про музичний твір у незмінній книзі блокчейну може вирішити багато проблем, що стосуються авторів цього музичного твору – від продюсерів до авторів пісень, музикантів і дизайнерів, які всі втілювали музичний твір у життя. Проблема з цим утопічним баченням технології блокчейн, яка вирішує всі ці проблеми – що вона легко могла б – полягає в тому, що кожна окрема сторона, яка бере участь у життєвому циклі та музичному творі, повинна буде «говорити однією мовою», використовуючи ту саму технологічну систему. Уявіть собі, що ви намагаєтесь вести груповий чат із половиною людей, які використовують iPhone, а інша половина — з Android. Це схоже на гру в телефон. Музична індустрія в її нинішньому вигляді є надто розгалуженою та фрагментованою, щоб використовувати одну єдину систему для чогось.

З нетерпінням чекаю

Логістика та юридичні міркування впровадження нових технологій, хоча й складні, можуть бути творчо здоровими для перетину музики та технологій. Здебільшого PRO існують як адміністративні детективи, які захищають права авторів і контент, який вони створюють. З прискоренням появи нових авторів у формі штучного інтелекту чи побачимо ми також агентства, які захищатимуть генеративні творчі права?