Камо Мфела, незрівнянна співачка Amapiano з саундтреку Black Panther 2, говорить про успіх

Камо Мфела – образ професійного мистецтва. Оператори та охорона йдуть за її прикладом, який настільки ж швидкий, як і витончений, і сильний, готуючись – за загальним визнанням – до її майбутнього документального фільму. Spotify підносить її музику. А міжнародні сцени в Гані, Португалії та Лондоні співають їй її пісні.

Велика американська аудиторія познайомилася з нею та іншими африканськими супер-талантами ДБН Гого та Fireboy DML on Чорна пантера 2саундтрек. Проте Камо деякий час був відомим засновником найпопулярнішої музичної сцени Південної Африки, Amapiano. Вона та DBN Gogo двічі з’являються в альбомі саундтреків. Amapiano — це форма хаус-музики та танцювальної музики, яка, як і афробіт перед ним, вривається в світовий мейнстрім з Африки.

Камо — це більше, ніж бути співачкою, танцівницею чи бізнес-леді. Вона стратегічний розум, творча душа та чуйне серце, яка може танцювати та співати так, ніби музи винні їй гроші. Вона багатогранна.

Forbes: Як ти почав?

Камо Мфела: Я починав як танцюрист. Який би звук не вибухнув у Південній Африці, я завжди був у ньому. І як танцюристу того часу, тобі, очевидно, потрібно було наздогнати музичну сцену, і це мене зацікавило. Я почала танцювати під Амапіано, і це був настрій.

А потім я підірвався через вірусне танцювальне відео. І я просто вирішив зайнятися музикою, щоб змінити танцювальний простір і культуру, щоб у нас було більше можливостей і танцювати під мою власну музику, щоб я міг подорожувати світом.

Це була більше стратегія, тому що якби я просто залишився танцівницею, я не думаю, що я був би в певних місцях, де мене сприймали б так серйозно, як бренд.

Тож мені довелося стати музикантом, і поки це справді виходить. Так, мені це подобається.

Forbes: Як ви думаєте про глобальний експорт вашого бренду?

Мфела: Я думаю через вистави. Це одна з моїх найсильніших стратегій вибуху в усьому світі, тому що так я відкриваю нові ринки та людей. Коли вони шукають моє ім’я під час виступу, це створює багато інших можливостей для людей.

Знати, хто я – це наша найбільша стратегія зараз. Тепер це буде переміщено в функції з міжнародними виконавцями, щоб моє ім’я з’являлося частіше.

І, мабуть, також створюючи музику англійською мовою, це те, що я зрозумів, подорожуючи світом, що нам насправді потрібно змінити Amapiano на це, щоб воно вибухнуло настільки глобально, як ми цього хочемо.

В Afrobeats вони змішують англійську та свою мову. І тому в таких масштабах, які є. Отже, я вважаю, що для того, щоб Amapiano перетворився на індустрію розміром з афробіт, нам, можливо, доведеться включити англійську мову, щоб вона поширилася у світі.

Якщо я виступаю в Барселоні, Іспанія, мені також потрібно використовувати англійську мову, щоб достукатися до людей і створити атмосферу, тому що вони не можуть зрозуміти музику. Але якщо я говорю щось англійською, вони справді вловлюють атмосферу, і це створює зв’язок між мною та ними, у якому я займаю набагато кращу позицію.

Forbes: Як проходять розмови про брендинг у вашій команді?

Мфела: Я справді добре одягаюся, тому що одного разу хочу, щоб Нікі чи Бейонсе стояли поруч зі мною, щоб вони були такими ж. Я не можу нічого дивитися під. Треба просто сказати, що вона має сенс стояти поруч із цією людиною. Це не може виглядати так, о, хто це?

Отже, зазвичай мова йде про контроль якості: як я виглядаю, як я звучу, як я артикулюю себе перед людьми, і позиціонування, коли люди бачать мене, що вони з цього беруть? Навіть не я просто заходжу в кімнату. Що ви берете від бренду Mphela в цілому? І я відчуваю, що вже добре виглядаю, посміхаюся, дуже добре розмовляю. Це точно ставить мене в інше становище порівняно з усіма іншими на сцені Amapiano.

Forbes: Американська музична індустрія, південноафриканська музична індустрія можуть бути чоловічими видами мош-пітів.

Мфела: Проблема в тому, що в Amapiano дійсно домінують чоловіки. І лише зараз це відкривається, тому що жінки використовують Instagram, Tik Tok і простір соціальних мереж, щоб висловити себе. Тому що спочатку, щоб вас впізнали, вам потрібно було виступити з великим художником-чоловіком. Uncle Waffles опублікував відео. Вона вибухнула.

Вона стала вірусною, і це була можливість для неї, тому що вони скористалися перевагами простору соціальних мереж. Ви насправді можете просто змінити своє життя.

Forbes: Соцмережі також мають негативну сторону.

Мфела: Було справді важко боротися з цим, але зараз є деякі речі, які я відклав. Якщо я в тренді, якщо перший коментар уже негативний, я просто залишаю свій телефон, щоб це не вплинуло на мене. І я просто штовхаю туди, куди збираюся.

Forbes: Як змінився бізнес у Південній Африці?

Мфела: Ми всі грали Amapiano у задній кімнаті. Це не велика студія. І це також те, що в нас відмінне. Ніби це не забагато техніки, забагато звуку. Просто задня кімната з вашим ноутбуком і мікрофоном – тримайте його так, і ви зробите хіт. Тоді життя змінюється назавжди.

Я взагалі не вірю в великі лейбли. Я просто відчуваю, що ми бачили, що вони зробили з хіп-хопом. Я незалежний художник. Останні чотири роки я був незалежним і досі роблю все, що й усі інші.

Я просто використовую гроші від своїх концертів і інвестую їх назад у свій бренд. І я вважаю, що одна з найбільших проблем полягає в тому, що люди не хочуть не мати грошей. І це те, за що нас ловлять великі лейбли, це гроші. Але якщо ви візьмете гроші від свого бренду, щоб повернути їх і інвестувати у свій бренд, ви не будете в такому становищі, коли вам взагалі потрібен великий лейбл, оскільки все інше ви можете зробити.

Звільняємо самі. Все робимо самі. Можливо, я підпишу контракт із великим лейблом за кордоном, тому що це інша гра, яку ніхто не розуміє. Але щодо Південної Африки, великих лейблів, ні.

Розмова була відредагована і скорочена для ясності.