Культовий образ Бетмена щойно продали за 2.4 мільйона доларів. Хто насправді його створив?

Обкладинка до першого випуску культової серії коміксів 1986 року Повертається Темний лицар Минулого тижня було продано Heritage Auctions за 2.4 мільйона доларів, що одразу викликає приголомшливу суму за твір оригінального мистецтва коміксів, і все ще викликає смутне розчарування в порівнянні з оцінками перед аукціоном, які обговорюються в колах колекціонерів. Незважаючи на це, продаж чудовий, особливо якщо ви вникнете в деталі вироби. Виявилося, що найдорожчий оригінальний американський комікс про супергероїв, який на сьогоднішній день перейшов з рук у публіку, був значною мірою роботою жінки-творця, художника-колористки Лінн Варлі, яка виконувала дизайн Френка Міллера.

Щоб було зрозуміло, немає проблеми з крадіжкою кредитів або неправильним розподілом. Хоча Міллер широко визнаний ключовим провидцем Темний лицар повертається, Heritage Auctions перерахував твір під іменами Міллера і Варлі, і він підписаний обома. Варлі, творчий партнер і колишня дружина Міллера, була широко визнана за свої таланти і отримала численні нагороди в галузі, коли вона активно займалася коміксами. Але коли твір мистецтва продається за понад 2 мільйони доларів і є результатом співпраці художника, чиї намальовані вручну оригінали продаються за середину шести цифр, і іншого, чия робота продається значно дешевше, варто витратити хвилинку, щоб розкрити, хто саме створив картину. мистецтва, навіть якщо зрозуміло, хто і чим прославив мистецтво.

Спочатку деякий контекст. Повертається Темний лицар був міні-серіалом, опублікованим DC Comics у 1986 році, спочатку у вигляді чотирьох розкішних окремих випусків, а згодом як графічний роман, який був постійним бестселером протягом останніх трьох з половиною десятиліть. У серіалі письменник і художник Френк Міллер переосмислює Бетмена як похмурого месника середнього віку, який віддає жорстоке правосуддя в постапокаліптичному ландшафті, де домінують жорстокі банди та прикриті пустими ЗМІ.

Тон історії був приголомшливо темним за стандартами звичайних супергероїв, і це підштовхнуло читачів, які прагнули серйознішого та суттєвого погляду на героїв, на яких вони виросли. Він не тільки зробив революцію в американській індустрії коміксів і оживив характер Бетмена, але й заклав основу для готики Тіма Бертона. денщик фільм 1989 року та наступні медіа-версії багатьох інших супергероїв. Саме це зробило попит на твір мистецтва та ціну настільки високими.

Обкладинка випуску №1 задала тон серіалу. Образ брутально простий. На ньому зображений кремезний, рваний на вигляд Бетмен Міллера на тлі нічного неба, освітлений драматичним спалахом блискавки. Небо насичене кобальтово-блакитним кольором, зазвичай кольору накидки Бетмена. Блискавка світиться і сердито розбивається вниз по сторінці, розрізаючи фігуру навпіл і надаючи драматизму та напряму сцені.

«Це культовий твір коміксового мистецтва, історії коміксів», — каже Тодд Хігнайт, віце-президент Heritage Auctions. «Навіть самий випадковий фанат коміксів одразу ідентифікує цей твір; це один з найбільш впізнаваних образів одного з найпопулярніших супергероїв, коли-небудь створених».

Заслуга в цій революційній версії Бетмена повністю належить Міллеру, який уже був висхідною зіркою коміксів на початку 1980-х, але побачив, що його репутація піднялася до стратосфери з ТДКР. Міллер написав сценарії, намалював сторінки олівцем, започаткував техніку візуального оповідання, завдяки якій читання коміксів стало таким захоплюючим для шанувальників, і придумав характерні дизайни персонажів. Він був майже у всіх сенсах автор відповідальний за роботу та її визнання.

Але в коміксах питання художньої атрибуції дещо складніше. Оригінальний твір мистецтва не обов’язково виготовляється для продажу як самостійний твір; це частина процесу виробництва комерційного предмета (самої книги) і часто є результатом співпраці кількох людей, вся робота яких сприяє створенню кінцевого продукту. Наприклад, більшість інтер'єрних сторінок о ТДКР були оброблені чорнилом безпосередньо над олівцями Міллера Клаусом Янсоном і розфарбовані на окремому накладенні, відомому як «довідник кольорів» Варлі. Найяскравіше внесок Янсона та Варлі можна побачити в розкішному Видання галереї знятий з оригінальних художніх пластин, опублікованих у 2016 році Graphitti Designs та DC. Цей том відтворює оригінальне мистецтво обкладинки ТДКР №1 щойно проданий із зображенням намальованого вручну чорного та готового кольорового мистецтва Міллера.

Знову ж таки, питання мистецького напряму не викликає сумнівів. Концепція силуету належить Міллеру і є фірмовою ознакою його стилю. «Якщо ви хочете закінчити відтворену ілюстрацію, я не ваш хлопець, тому що я не дуже в цьому розбираюся, — сказав Міллер у рекламному відео, опублікованому Heritage напередодні аукціону, — але я можу зробити крутий силует».

Малюнок на готовому мистецтві точно відповідає намальованому від руки шероху. Але всі інші деталі готового твору, включно з точним окресленням фігури, освітленням і піднесеною колірною гамою, є роботою Варлі. Чи має значення такий розподіл праці? Чи є її внесок настільки ж важливий для культової якості твору, як Міллер, і наскільки сліди на папері є творами Варлі, а не Міллера?

Фахівці скажуть, що це складно, особливо це стосується ціноутворення робіт. Серед колекціонерів коміксів «оригіналом» вважається чорно-біла лінія, зазвичай олівці, оброблені чорнилом. Кольорові накладки, які робилися вручну (часто жінками) до появи комп’ютерної розмальовки на початку 90-х, є менш бажаними, хоча вони також є унікальними артефактами ручної роботи виробничого процесу.

Оригінальні посібники з кольорів від Varley для ТДКР час від часу виставляють на продаж і приносять ціни в тисячі доларів, безумовно, на високому рівні для цього типу творів мистецтва, але бліда тінь цін, що усвідомлюються на те, що колекціонери вважають «належними оригіналами» - тобто ручка та - малюнки тушшю.

Тож чи цей твір, який, очевидно, був проданий без супроводжуючої грубої обробки, зробленої власноруч Міллером (Heritage Auctions не відповіли на запит про роз’яснення цього питання), власне кажучи, «оригінал Френка Міллера?» Телесценарист/продюсер Девід Мендел, який зібрав оригінальне мистецтво коміксів, включаючи найбільшу індивідуальну колекцію ТДКР сторінок, зважили на це питання на а подкаст з арт-дилером Феліксом Лу Раніше на цьому тижні.

«Я не думаю, що це довідник кольорів», — сказав він із ваганням. «Я не знаю, що таке обкладинка, і я не знаю, чи знає покупець чи хвилює. Я знаю, що це не ручка і чорнило Френка Міллера, як я визначаю свого Френка Міллера».

Далі Мендел описав ситуацію як схожу на виробничі методи, які використовував Енді Ворхол на його знаменитій «фабрикі», де інші ремісники фактично робили гравюру та конструювали його роботи – деталь, яка вважалася абсолютно неважливою для тих, хто витрачає мільйони на Ворхола». оригінал», що несе в собі його характерний підхід і його підпис.

Зрештою, потужність шматка більша за суму його частин. 2.4 мільйона доларів купили одну з найефективніших спільних робіт між рукою художника та брендом художника, а також визначальний образ глобальної ікони.