Мистецтво – дивна професія. Можуть знадобитися роки життя за рахунок швидкого приготування рамену, поки вас не виявлять і нарешті не почнете добре заробляти на своїх талантах. Через це надзвичайно важливо знайти правильний ринок для розміщення та продажу свого мистецтва.
Хоча традиційні платформи, як-от художні галереї, є чудовим місцем для пошуку покупців, які вже цікавляться мистецтвом, вони мало роблять для того, щоб ваше ім’я розповсюдилося ширшій аудиторії. Аналогічно, хоча DeviantArt та подібні спільноти мають багато людей на них, навряд чи хтось, хто хоче придбати мистецтво, зіткнеться з вашим твором.
Ось чому багато художників вибирають платформи Blockchain і Metaverse. Ці спільноти мають широку аудиторію, але все ще складаються в основному з незалежних дорослих, які мають достатньо коштів для придбання творів мистецтва. Навіть майстри ігор мають це міркування, наприклад, ігри на основі NFT РЕАЛЬНО збільшення кількості користувачів, готових витрачати гроші на мистецтво.
Сьогодні ми розглянемо різні платформи, на яких ви можете розміщувати та продавати своє мистецтво, а також кілька ключових міркувань, про які вам слід подумати, вибираючи для себе правильну платформу.
Що шукати на платформі?
База користувачів
Перше, що ви захочете розглянути, перш ніж розміщувати своє мистецтво на будь-якій платформі, це його база користувачів. Якщо ви художник, який створює авангардні вироби з дорогих матеріалів, навряд чи знайдете свого ідеального клієнта на веб-сайті, призначеному для підлітків.
Перш ніж вибрати платформу, перегляньте її статистику бази користувачів, чи є вони в мережі. Якщо ні, перегляньте опубліковані там фрагменти, дизайн та коментарі користувачів, щоб спробувати визначити, чи використовує це ваша цільова аудиторія.
Чи може це забезпечити безпеку вашого мистецтва?
Тепер одна з найбільших відмінностей між традиційними онлайн-платформами для мистецтва та платформами, заснованими на блокчейні, — це безпека, яка забезпечується вашим мистецтвом. Коли ви публікуєте своє мистецтво в традиційній обстановці, це мистецтво може бути легко вкрадено, і може бути неймовірно важко довести, що ви справжній власник, особливо коли йдеться про цифрове мистецтво.
З іншого боку, коли ви карбуєте своє мистецтво як NFT, неймовірно легко довести, що ви справжній власник, оскільки кожна частина процесу карбування вбудована в блокчейн. Крім того, багато платформ гарантують, що всі художники перевірені, і що жодна з їхніх робіт ще не з’явилася в Інтернеті.
Особливості спільноти
Однією з причин такої популярності DeviantArt є його групи, коментарі та інші соціальні функції. Коли мистецька платформа має соціальні особливості, це дозволяє людям взаємодіяти один з одним і прив’язуватися до мистецтва. Це, у свою чергу, дає глядачеві більш емоційний зв’язок із мистецтвом.
Це ще важливіше для відносно взаємодіючого мистецтва. Наприклад, можливість продемонструвати ваші 3D-рендери, які рухаються в онлайн-грі, змушує людей не тільки дивитися на ваше мистецтво, але й думати про нього, коли воно використовується на практиці.
Це означає, що платформи, які забезпечують досвід спільноти, є набагато кращим місцем для демонстрації та продажу вашого мистецтва.
Чи пов’язана платформа з місцем, де ви можете її продати?
Якщо ви продаєте своє мистецтво, ви хочете, щоб ваші клієнти могли купити його якомога швидше з моменту, коли вони його побачать. Звичайно, ви можете розмістити посилання на сторінку свого магазину в описі товару, але чим більше кліків і платформ, через які клієнт має натиснути, тим менша ймовірність, що вони куплять.
Через це платформи, які дозволяють купувати мистецтво, не покидаючи його, з більшою ймовірністю принесуть вам гроші.
Метавсесвіт – це термін, який часто використовується, однак не можна заперечувати, наскільки VR та AR сприяють інтерактивності. Якщо ви скульптор, потенційні покупці зможуть побачити ваші скульптури з усіх боків, якщо ви художник, вони зможуть побачити, як ваша картина виглядає у віртуальному будинку.
Здатність наблизити своє мистецтво до людей, не кажучи вже про явний потенціал, який криється в створенні мистецтва в самому Метавсесвіті, є величезним перевагою. Маючи можливість дати потенційним покупцям знати, що саме вони купують, і набагато більш інтерактивним способом, ніж традиційні галереї, ви підвищуєте ймовірність того, що вони будуть готові заплатити ціну.
Блокчейн і NFT відкривають ваше мистецтво ширшій аудиторії. Якісних виконавців NFT є небагато і далеко між ними, незважаючи на те, що ринок заробив понад 40 мільярдів доларів за останній рік. Це дає вам змогу вийти на великий, густонаселений ринок. Крім того, більшість маркетплейсів дозволяють дивитися на мистецтво в тому ж місці, де воно купується та продається, а блокчейн гарантує, що ваше мистецтво ніколи не буде вкрадено.
Нарешті, деякі проекти, такі як REALM, поєднують обидва. У REALM ви можете продемонструвати своє мистецтво NFT у метавсесвіті або навіть носити його частини на своєму персонажі. У вас набагато більше свободи в тому, що ви робите, ніж на традиційних платформах, і вони вже інвестують мільйони в артистів на платформі.
Ви маєте безмежну творчу свободу в тому, що ви можете створювати, починаючи від музики та персонажів до цілих ігрових світів. Усі їх можна продати кількома кліками, і ви стаєте частиною великої спільноти, яка інвестує, яка вже показала свою готовність купувати високоякісне мистецтво.
Загалом, блокчейн і Metaverse є надзвичайно перспективними просторами для початківців художників, щоб почати свою кар’єру, а для існуючих професіоналів — розширити свій кругозір.
Джерело: https://coinpedia.org/information/blockchain-platforms-for-artists-what-to-look-for/